顶箱柜是中式家具中的大件,但凡大器者多晚成,顶箱柜就是这样一件家具。在中国的家具史上顶箱柜成型较晚,普遍认为是出现在明后期,但是这丝毫不影响它在明式家具中的地位,一经产生,便迅速风靡,成为上品。 顶箱柜又叫四件柜,为居室组合家具,多为一对并排摆放,也可拆分为左右各一,由顶柜和底柜两部分组成,可组合可拆分,恰好四件,故而得名。因为上面的小柜与下面的立柜相连,一竖到底,故也称顶竖柜。顶箱柜的造型端庄大气,容量也大,多为上层社会所用。 本款兰亭序顶箱柜雕工庞大,在很大程度上将顶箱柜的实用价值和审美价值达到了最完美的结合。采用小叶紫檀材料所制,明代高端的顶箱柜多为小叶紫檀所制,而小叶紫檀又以色彩华丽、纹理多变著称,不做或少做雕琢正好成就了小叶紫檀的这个优点,并将其发挥到极致,明式家具在制作上更尊重材料本身,抛却一切浮华,更多地展示的是自然,是把自然的鬼斧神工挪为己用。 可以说顶箱柜将明式家具的优点和工艺表现得淋漓尽致。 到了清代,顶箱柜更加盛行,由于小叶紫檀的减少,出现了大量的大叶紫檀柜。俗话说“人分三六九等,木有花梨紫檀”,都是珍贵的木材,但是小叶紫檀和大叶紫檀有很大的不同。一个天生华丽,一个静穆沉古,同是良材,各有千秋。 (苏兴)
顶箱柜是中式家具中的大件,但凡大器者多晚成,顶箱柜就是这样一种家具。在中国的家具史上顶箱柜成型较晚,普遍认为是出现在明后期,但是这丝毫不影响它在明式家具中的地位,一经产生,便迅速风靡,成为上品。
顶箱柜又叫四件柜,为居室组合家具,多为一对并排摆放,也可拆分为左右各一,由顶柜和底柜两部分组成,可组合可拆分,恰好四件,故而得名。因为上面的小柜与下面的立柜相连,一竖到底,故也称顶竖柜。顶箱柜的造型端庄大气,容量也大,多为上层社会所用。
本款兰亭序顶箱柜雕工庞大,在很大程度上将顶箱柜的实用价值和审美价值达到了较完美的结合。采用小叶紫檀材料所制,明代高端的顶箱柜多为小叶紫檀所制,而小叶紫檀又以色彩华丽、纹理多变著称,不做或少做雕琢正好成就了小叶紫檀的这个优点,并将其发挥到极致,明式家具在制作上更尊重材料本身,抛却一切浮华,更多地展示的是自然,是把自然的鬼斧神工挪为己用。
可以说顶箱柜将明式家具的优点和工艺表现得淋漓尽致。
到了清代,顶箱柜更加盛行,由于小叶紫檀的减少,出现了大量的大叶紫檀柜。俗话说“人分三六九等,木有花梨紫檀”,都是珍贵的木材,但是小叶紫檀和大叶紫檀有很大的不同。一个天生华丽,一个静穆沉古。
(作品由紫檀阁提供)
顶箱柜是中式家具中的大件,但凡大器者多晚成,顶箱柜就是这样一件家具。在中国的家具史上顶箱柜成型较晚,普遍认为是出现在明后期,但是这丝毫不影响它在明式家具中的地位,一经产生,便迅速风靡,成为上品。 顶箱柜又叫四件柜,为居室组合家具,多为一对并排摆放,也可拆分为左右各一,由顶柜和底柜两部分组成,可组合可拆分,恰好四件,故而得名。因为上面的小柜与下面的立柜相连,一竖到底,故也称顶竖柜。顶箱柜的造型端庄大气,容量也大,多为上层社会所用。 本款兰亭序顶箱柜雕工庞大,在很大程度上将顶箱柜的实用价值和审美价值达到了最完美的结合。采用小叶紫檀材料所制,明代高端的顶箱柜多为小叶紫檀所制,而小叶紫檀又以色彩华丽、纹理多变著称,不做或少做雕琢正好成就了小叶紫檀的这个优点,并将其发挥到极致,明式家具在制作上更尊重材料本身,抛却一切浮华,更多地展示的是自然,是把自然的鬼斧神工挪为己用。 可以说顶箱柜将明式家具的优点和工艺表现得淋漓尽致。 到了清代,顶箱柜更加盛行,由于小叶紫檀的减少,出现了大量的大叶紫檀柜。俗话说 “人分三六九等,木有花梨紫檀”,都是珍贵的木材,但是小叶紫檀和大叶紫檀有很大的不同。一个天生华丽,一个静穆沉古,同是良材,各有千秋。 (苏兴)
家住醋库巷的陈阿姨出身大户人家,家里传下不少古董,最近她将一方一圆两个铜墨盒带到《家有宝物》栏目。 铜墨盒现在已经不再生产,真正成为消逝的物品。它流行于我国近代,即清末民初阶段。据清末《天咫偶闻》记载:“墨盒盛行,端砚日贱,宋代旧坑,不逾十金,贾人亦绝不识,士夫案头,墨盒之外,石砚寥寥。”也就是说,当时砚台曲高和寡,而历史时间不长的墨盒反而更受大众欢迎,有取代砚台之势。之所以形成这样的局面,与民国时期士风寥落、审美情趣下降有关,也因为墨盒更为实用,而且当时人们费心雕刻,使之成为精美的艺术品。 铜墨盒轻巧灵便,在清末民国时期成为当时商界账房、私塾学堂、文人墨客桌上的必备之物。以陈寅生、张樾臣为代表的刻铜艺术家,把铜墨盒打造为刻铜艺术的主要载体之一,使其成为具有文字、图案、纹饰、款识的精美绝伦的工艺品和艺术品。《北京繁昌记》甚至说:“北京之墨盒儿与江西南昌之象眼竹细工及湖南之刺绣,为中国三大名物。” 刻铜墨盒在我国也不到百年光阴,自来水笔代替毛笔成为日常主要书写工具,刻铜墨盒也逐渐被人们遗忘,从此几乎绝迹。陈阿姨带来的两个墨盒,一方一圆,圆的雕刻菊花,方的雕刻 《兰亭序》,十分精美。尤其那个边长10厘米左右的小小墨盒上,一丝不苟刻下王羲之《兰亭序》全文,笔画清晰,自然流畅,十分精美。两件墨盒虽然都没有落款,但也很能代表当时的墨盒雕刻水准。 随着近年来民间收藏的兴盛和文房用品的走俏,刻铜墨盒在民间收藏市场中价格不断攀升。在2000年以前,一般200元左右就可买到一方精美的刻铜墨盒。现在,中档刻铜墨盒价格在千元左右,但一些精品则到了数万元乃至更高。(春生) 知识链接 哪些铜墨盒升值快 普通的刻铜墨盒并不一定值得收藏,但如果作品中具备历史、文化、艺术多方面的内涵,收藏价值会比较高,升值潜力比较大。 收藏要看品相。虽然铜墨盒是金属材质,不易碰裂,但其盖部边沿材质较薄,而且许多流传下来的铜墨盒多为使用品,残留墨汁,经过几十年、上百年的腐蚀,边缘易腐蚀,四角易开裂,因而在收集中要特别注意墨盒是否平整完好、不损不裂。 纹饰很重要。此方面的捷径是看纹饰的作者和作品的出品作坊。以陈寅生、张樾臣、姚茫父为代表的刻铜艺术家的作品,以万礼斋、义合成、京明斋、古松斋等为代表的铜墨盒作坊的作品,价值相对一般作品要高得多。另外,由著名的书画家提供画稿、在墨盒的制作上引入错铜等特殊工艺、器型独特、墨盒与历史人物和历史事件有关等因素也能影响刻铜墨盒的市场价值。 铜墨盒的材料多为白铜和黄铜,民国以前多为黄铜。一般来说,以白铜为原料制作的铜墨盒光泽柔亮,摩滑细润,盒面上的文字、图案表现力强,背景突出,铜质越白亮,越有收藏价值。如果极好的工艺发挥在黄铜上,也值得收藏。另外,白铜、黄铜、红铜共用,名“三镶”是最为特殊的,比较少见。
彭令
笔者近日在山西收藏者古渊先生处,见其一藏品,为稿本《一斑吟草》,乃近现代大收藏家常熟邵松年于民国壬戌年(1922年)撰成。
邵松年(公元1848-1923年),字伯英,号息盦,室名澄兰堂、兰雪斋。常熟人。晚清民国收藏大家。同治九年举人,授内阁中书;光绪九年进士,授翰林院编修;光绪十七年,任河南学政;光绪二十一年归田养母。邵松年擅长书法,尤精小楷,笔墨闲雅。时任中华书局董事、美术部主任的高野侯,曾为其编印《邵松年小楷》流传于世。其另一大成就为书画收藏与鉴赏,著有《澄兰堂古缘萃录》十八卷,记述所藏书、画、碑帖,书成于光绪二十九年,具有极高的艺术品位和文献价值。另有《虞山画志补编》,成于民国十一年。又编有《海虞文征》三十卷。所撰文稿多在抗日战争期间散佚。
《一斑吟草》的文献价值
《一斑吟草》是一部鉴赏书画碑帖的工具书。此书在民国年间有铅印本行世。经查,国家图书馆、首都图书馆与江苏南京图书馆皆有收藏,均未标确切的出版年代。书中邵松年为每件藏品各赋七言绝句一首(相当于容易记忆的鉴定口诀),包括《论碑帖绝句》四十首、《论书绝句》四十六首与《论画绝句》一百四十四首。其中涉及到的人物均为书画大家,有郭熙、祝枝山、文征明、唐伯虎、傅山、金农、郑板桥等等,对每个人的创作特点,都有高度精炼的概括,同时又有作者个人对其的评价,语言凝练,又极易让人记诵,读起来亦朗朗上口。如评鉴北宋山水画巨匠郭熙(约公元1000-约1080年)作品曰:“溪山清趣郭河阳,作会曾推作画王。鬼面皴与蟹爪树,思翁鉴别语焉详。”诗后注云:“河阳雪山图,思翁题云:所谓蟹爪树鬼面皴,真者固如此图近似。题款只‘郭熙’二字,签题‘溪山清趣’,不知何征。兰石先生题京师友人作画,会以此为冠。”中国书画艺术鉴定研究中心学术委员、中国收藏家协会书画收藏委员会主任张忠义先生指出,“鬼面皴与蟹爪树”正是对郭熙作品的精到概括,“这也正是我们书画教学中重点。而学生在临摹大家绘画作品时,也必定抓住特点来临摹。对于书画实践包括鉴定书画作品都十分有益。”从这点,我们也可看出《一斑吟草》的文献价值所在。
手稿本小楷极为精到
古渊先生手中的这部手稿,毛装一册,封题《一斑吟草》。该稿本高二十五点六厘米,宽十七点八厘米,共三十一叶(六十二面),其中正文二十五叶(五十面),序与题词六叶(十二面),共约13500字。正文全部写在红丝双栏稿纸上,每页首尾一侧栏线似斑竹状,稿纸左下角印有“澄兰主人笺”五个红色字迹。邵松年室名之一为“澄兰室”。张忠义先生阅后认为其为邵松年专用稿纸。民国时期,文人墨客很多有自己的专用纸张,这一风气很盛行,有的用各种图案的花笺,有的是私用特制的,大多手工制作,这在现代来说,造假非常困难,因此,单从纸张上来说,这部手稿系邵松年本人真迹的确定性就颇高。
这部手稿正文每半叶十行,行二十三字,小字双行同。邵氏正文手迹共约11500字,约占整部稿本字数的十分之九。细察之下,其间有四十多处修改痕迹,具有稿本的明显特点。原稿中更有修改痕迹,修改后文字,与民国铅印本《一斑吟草》文字一致。这其中看出了作者在写的过程中反复推敲的斟酌过程。张忠义先生指出,这在一般的抄本中是不会出现的,只有作者本人的手稿,才会有这样反复琢磨用词、用字的过程。对于此点,笔者与张先生一致,深有同感。
此部书稿字迹,经与民国时期高野侯所编的《邵松年小楷》影印本中的字迹,从字体、运笔笔势、笔锋等方面逐一比对,一脉相承,气韵贯通,出于一人之手。故宫博物院原副院长、研究馆员萧燕翼先生,在仔细比对《一斑吟草》稿本与民国《邵松年小楷》影印本后,特别指出系邵松年手迹。张忠义先生也提到,该手稿从书法艺术角度讲,属于邵松年的真迹,虽系其晚年作品,但可以看出其晚年功力依旧很好。
手稿中的“兰亭论断”
晋代王羲之书法作品《兰亭序》,是中国书法史上一块丰碑,被誉为“天下第一行书”。
目前,普遍认为《兰亭序》系王羲之所作,而其真迹并不流传于世,存世墨迹均为摹本。而存世摹本中以“神龙本”为最著,神龙本《兰亭序》因卷首有唐中宗李显“神龙”年号小印而得名。神龙本《兰亭序》被认为在流传至今的《兰亭序》摹本中,是最精美的一本,因为它将原作的笔墨表现得最为真切。原本上带有“破锋”、“断笔”、“贼毫”的字都摹写得很细腻,改写的字迹也显示出了先后的层次,行笔踪迹、墨色浓淡十分清晰,间架结构也是左右映带、攲斜疏密、错落有致,显得自然生动。其摹写精细,笔法、墨气、行款、神韵,都得以体现,公认为是最好的摹本,并被普遍认为系出唐代冯承素(公元617-672年)之手。
其实,对于这一观点,目前依旧存有争议。早在上世纪六十年代中期,高二适先生就认为《神龙本兰亭》为褚遂良所摹,另有一种观点则认为系出智永之手。学术界为此聚讼纷纭,莫衷一是。
而启功先生在其《〈兰亭帖〉考》中讨论说:
神龙本,故宫藏,曾屡观原卷。白麻纸本,前隔水有旧题“唐模《兰亭》”四字,郭天锡跋说这帖定是冯承素等所摹,项元汴便鉴实以为冯临,《石渠宝笈》、《三希堂帖》、《兰亭八柱》第三柱,俱相沿称为冯临。帖的前后纸边处各有“神龙”二字小印之半。……
这帖的笔法秾纤得体,流美甜润,迥非其他诸本所能及。……
这一卷的行款,前四行间隔颇疎,中幅稍匀,末五行最密,但是帖尾本来并非没有余纸,可知不是因为摹写所用的纸短,而是王羲之的原稿纸短,近边处表现了挤写的形状。双摹纸二幅,也是至“欣”字合缝,这可见不但笔法存原形,并且行式也保存了超草的常态。……但是从摹本的忠实程度方面来看,神龙本既然这样精密,可知它距离原本当不甚远。……
显然,启功先生并没有断定“神龙本”《兰亭序》系冯承素所摹。从文中“郭天锡跋说这帖定是冯承素等所摹”、“以为冯临”与“俱相沿称为冯临”等语,可以明显看出,启功先生对于“神龙本”是否定为冯承素所摹,尚无明确的态度。
在邵松年此部手稿中,提到了神龙本《兰亭序》,有七绝诗云:“真本神龙属褚临,几经摹勒妙难寻。何如颍井虹光出,广大清和韵度深。”邵氏在该诗下注云:“神龙本转相摹刻,真相难求,颍上初拓虚和婉妙,耐人寻味,致佳本也!”
“真本神龙属褚临”之语,指出该本为褚遂良(公元596年-658年)所临。邵松年的观点比高二适早提出了四十多年,这个观点也值得参考。
稿本价值不可估量
从书法艺术角度讲,邵松年在当年身份较高,又系收藏大家,其小楷十分精到,其作品应该说也是今天藏界、艺术界追求的尤物。而稿本价值的重要性又在于文献版本方面。该部稿本系作者本人亲书其自题历代碑帖书画(宋代至清代古画达一百四十四件)精品七绝诗二百三十首及注释,为鉴赏(鉴定)历代碑帖书画提供了极其重要的参考(参照)之可靠原始史料(大收藏家墨迹)。作者邵松年反复研究历代碑帖书画精品后,综合鉴赏(鉴定)经验、窍门、心得与藏品传承历史、艺术特征、各家题跋等,为每件藏品各作一首七言绝句(相当于容易记忆的鉴定口诀秘诀)并注释。
另外,通过对稿本的研究,我们还可以了解刻本的编辑情况,有的稿本本身就是“编辑工作本”,通过对稿本删、改、涂等情况的研究,可以了解当时的历史状况、作者的心理变化等。这部手稿本,即是《一斑吟草》出版前的最后的修订本,其文献意义不言而喻。加以其为民国抗日战火中的幸存之物,故殊为难得。
(本文作者系全国政协中国政协文史馆文史资料研究员)
中新网消息23日,河北唐山学者王开儒以翔实资料佐证再现了“国之重宝”神龙《兰亭序》帖原貌,并再次质疑藏于北京故宫博物院的冯承素摹本《兰亭序》为明代赝品。
《兰亭序》又名《兰亭集序》,为晋代书法家王羲之在大都市会稽(绍兴)撰写,共计324字。此书法具有极高的艺术价值,被誉为“天下第一行书”。之后,唐太宗李世民把《兰亭序》真迹据为已有,随他殉入昭陵。其后《兰亭序》以宫廷摹本流传后世。而在一千多年临摹比较中,冯承素摹神龙兰亭帖被世人公认“天下真迹一等”。
王开儒介绍说,冯承素摹《兰亭序》原帖几经辗转于明朝嘉靖年间入书法家丰坊的万卷楼,丰坊于晚年刻于石碑之上。1562年万卷楼大火致原帖绝于人间,此石刻于宁波天一阁留存至今。所谓现存的冯承素摹本在明以前的收藏史上并无记载,有可能是明代人所伪造,其题跋也为拆配而成,此书却作为传世精品流传下来。王开儒认为,现存于天一阁的丰坊刻本才是世间最好的《兰亭序》,实乃国之重宝。
王开儒遴选丰坊石刻不同年代的拓片,用电脑技术翻成白纸黑字红印,还原了神龙真迹原貌。在其“炎黄轩”里,他将复原后的三尺黄卷与冯承素本、定武石刻及《圣教序》(王羲之行书样本)同陈一案,并逐字对比:冯承素本肥、软、散、媚,气不贯通,现描摹痕迹,证明为丰坊所伪;而复原后的丰坊刻本字迹章法紧凑,龙跳之气与《圣教序》同出,因此是最接近王羲之书风的国之重宝。
□商报记者 施晓平 虎丘山处处是谜。民间相传,剑池西面石壁上的篆体大字“剑池”是“书圣”王羲之所写。但正在编写《苏州风景园林绿化志》的谢勤国老师,昨天却从一张老照片上找到了答案,书写者是另一个人,虽然他也姓王。 相传两只白鹅换来王羲之墨宝 虎丘山被誉为 “吴中第一名胜”,而剑池是虎丘山最值得驻足的地方之一。除了池子南面入口有“虎丘剑池”四个楷体大字外,池子西面的石壁上,也刻有“剑池”这两个篆体大字,显得十分醒目。 关于“剑池”篆体大字的来历,民间传说,“书圣”王羲之到虎丘游览,看见池子里面有两只白鹅在嬉水,心里很是喜爱。当时的住持看透了王羲之的心思,就请他书写“剑池”二字,说是愿意以白鹅相赠。王羲之欣然提笔,留下了墨宝。这两个大字随后被刻上石壁,流传至今。 一般认为,王羲之生于公元303年,361年去世。如果真是由他所写,那么,“剑池”两个篆体大字已有1600多年历史。然而,传说毕竟是传说。熟谙文史的谢勤国说,目前史书上根本找不到相关记载。 史书记载元朝人写过这两字 明朝后期的文肇祉曾在书中记载:“周伯琦篆书'剑池'二字在崖下。”谢勤国据此判断,早期的篆书“剑池”是元朝大书法家周伯琦所写,到明朝后期虎丘剑池的石壁上还保存着这两个字,只是不能确定它们在剑池的东壁还是西壁。 奇怪的是,清朝乾隆年间成书的《虎阜志》,“卷二下·石刻”部分对周伯琦所写的“剑池”摩崖篆刻却不作任何记载。谢勤国认为,这绝不是《虎阜志》编者的疏漏,而是明朝后期到清朝乾隆年间已经过去近200年,这两字已经找不到了,所以《虎阜志》压根就不提了。谢勤国推测,很可能是周伯琦所写的“剑池”两字不像今天所见那么大,所以时间一长就风化掉了,或者因为不起眼而被别人磨掉,刻上新内容了。 百年后篆体“剑池”重出江湖 然而又经过了一百年后,剑池西壁又出现了“剑池”这两个篆刻大字,左侧还有几段题记。直到“文革”前,这一处摩崖景观依然存在。 1966年破“四旧”,虎丘山的文化遗迹惨遭劫难,剑池周围的摩崖、碑刻均遭涂抹覆盖。谢勤国说,那时候,剑池西壁抹平后又摩勒了放大的毛主席手迹《沁园春·雪》,篆体的“剑池”再次消失。 打倒“四人帮”以后,虎丘的文化遗迹陆续得到恢复,仿摩的毛主席手迹则被抹平,篆体的“剑池”两字才根据拓片再现于剑池西壁。在两字的左侧,刻上了明朝高启七律“阖闾墓”诗。今天我们去虎丘,能见到的便是这些。 一张老照片披露真正书写者 因为编写《苏州风景园林绿化志》的需要,谢勤国老师特地前往苏州园林档案馆,结果在那里发现了一张1940年左右拍摄的黑白老照片,规格是6乘8厘米,内容是篆体“剑池”的摩崖篆刻,而且题识完整,字迹清晰。 题识的内容第一段是:“光绪丙戌花朝……题二字于壁,即命绶章抚勒。平湖王成瑞识”;第二段是 “重来春欲去……回顾淋漓笔,龙蛇走剑池。丙戌上巳,偕……重游虎阜……王成瑞初稿”。 谢勤国解释,清朝光绪丙戌是1886年,花朝是农历二月十二日,上巳是农历三月初三。这些题识记载,王成瑞1886年春两次来虎丘游览,第一次题写篆体的“剑池”,并叫儿子勒石摹刻;第二次因为见上次题字已镌刻竣工,他即兴赋诗并题识。这两段题识充分证明,剑池西壁篆体“剑池”两字是浙江省平湖县的王成瑞所写,这个王成瑞,应该是当时有一定影响的书法家。尽管如此,但这张照片下方却有了写上了“王羲之书”四字。谢勤国一声叹息:民间传说影响实在大呀! 采访结束时,谢勤国又说了一个细节:现在剑池西壁所刻的“剑池”,跟王成瑞所写的两字略有差别——一是现在的字比原来的字位置稍稍偏左,这是从字后崖壁一条纵贯上下的石罅判断出来的;二是剑字右一半“刀”字上部的一弯,现在的字比原来的字少了一半。
“温两碗酒,要一碟茴香豆。”当街一个曲尺形的大柜台前,身穿长衫,满嘴之乎者也的孔乙己排出九文大钱。那是传统黄酒在我心中的样子。 璀璨的晚餐灯下,欧式的高背椅,身着晚礼服的沈小姐踩着厚软的羊毛地毯款款落座,“一只大闸蟹,一杯‘水香国色’。”这是如今金秋蟹宴时常常出现的样子。 水香国色产自绍兴会稽山下,绍兴黄酒因为它的出现,完成了从传统到时尚的变身。 据说它改良了传统酿造工艺,添加了枸杞、茯苓等养身元素,黄酒色泽金黄透明,口感更清爽怡人。为了满足商务用酒的需求,达到微醺而不醉的劲道,这款酒的酒精度略低于传统黄酒。高品质的酿造,时尚的定位,也使它满足了情侣对酌、年轻人派对助兴的需求。 改良之后的千年绍兴黄酒,拥有了百变的喝法。除了传统的隔水温饮,还可以在饮用时加几块冰,口感超爽;在酒中放入话梅、柠檬,又能使一杯清醇的黄酒增加淡淡的果香;或者,也可以像调制鸡尾酒一样,在黄酒中兑些雪碧、可乐,等出泡泡后一口喝下。 黄酒佐餐一直是传统,绍兴黄酒的配餐十分讲究,以不同的菜配不同的酒,则更可领略黄酒的特有风味。因其口感清醇,酒质纯净,时尚黄酒不仅是佐餐的佳品,更是吃大闸蟹的绝配,驱寒之外,衬出蟹之天下第一美味。 据悉,在成都召开的2009全国春季糖酒会上,以酿白酒出名的四川人也对会稽山黄酒的丰富口感赞不绝口,会上,“会稽山”评为“2008年度中国糖酒食品业畅销品牌”。 昏暗的小酒馆中,孔乙己曾经借以浇愁的绍兴黄酒,因为酿酒专家的精心改良,如今变身成为阳光、快乐的化身。 (木易)
综合消息结束完釜山国际电影节展映的导演非行日前携《全民目击》主创回国。此番赴韩参展,非行表示收获颇丰,除与美国、韩国片方谈定发行事宜外,还获法国、英国等国际影展邀约。硕果面前他透露:为了答谢观众厚爱,续集故事雏形已提前酝酿完成。
此外,知名娱乐曝料人圈少爷在其微博又抖猛料:“因某穿越剧而走红的某男星近日拿300万欲购买导演非行《全民目击II》中的重要角色。”
消息一出,惹得网友疯狂猜想该男星身份,并将范围锁定在近期因恋情升温的L姓男星和F姓男星上。不过圈少爷始终没有透露是谁,对该男星的描述却颇让人跌破眼镜“据悉,某姓男星已不是第一次如此‘抱大腿’了,只是每次方式都不太相同,情商心机颇高啊。”不禁令网友浮想翩翩。