本报讯 铺上毡毯,拿出毛笔,再倒上墨汁,500多名考生现场泼墨挥毫,这是昨日在中国书法圣地兰亭举行的一场别开生面的考试。来自全国23个省(市)、自治区和直辖市的511名年轻的书法爱好者,参加了绍兴文理学院兰亭书法艺术学院书法本科班的考试。
绍兴文理学院此次书法本科招生40人,却有500多人前来应考,考试只能分为上午和下午两场进行,但试卷有所不同。笔者发现,参加考试的外省考生明显要多于本省考生,其中不乏有从黑龙江、甘肃不远千里赶来的学子。
这次书法考试分临帖和创作两部分。考卷上除了一份临帖外,对于创作也给出了考题,比如上午的试题要求考生对李白的“朝辞白帝彩云间”一诗进行自由创作,无论文体,不限繁简,只要能体现用笔、章法和整体的效果就可。据了解,学校将在3月30日前通过学校“招生信息网”公布考生专业成绩并通知考生。
据了解,书法学本科专业的学生除了学习篆书、隶书、楷书等以外,还要系统地学习书法史、书画鉴定等专业知识。此外,学生还可选修中文、文秘等课程。
本报通讯员 孙和晴/文 汤伟星/摄
坐落在宁波月湖的天一阁,是中国现存最古老的私人藏书楼,也是世界上现存历史最悠久的私人藏书楼之一。
资料记载,在明代,天一阁藏书,除范氏子孙外无人可一览真容。清康熙初,黄宗羲破例登阁,并撰藏书记,始为学术界所注意,于是徐健庵、万季野、冯南耕、陈广陵等著名学者和藏书家便接踵而至,争相抄读。然而他们都没有涉及到金石拓本。直至乾隆三年,史学家全祖望再次登阁时,才引起重视。
这些金石拓本,就包括了天一阁收藏的明清刻石。
说起这些明清刻石,该馆从事相关研究的刘晓峰很是自豪,因为它们是在宁波以外的地方看不到的,其中不少都是国宝级的珍品。
今天,这些明清刻石的珍拓将首次在天一阁书画馆(云在楼)跟大家见面。
明清刻石珍拓展
这在天一阁尚属首次
刘晓峰告诉记者,天一阁所藏明代刻石,主要有三大来源:一是,主人范钦所摹刻的“天一阁帖”;二是,丰坊所摹刻的“万卷楼帖”;三是,薛晨所摹刻的“义瑞堂帖”。
其中有《天一阁帖》八种,《万卷楼帖》三种,《义瑞堂帖》十一种, 共存二十六方。除几方残损外,剥蚀不多,字体清晰,保存了明代书法家文征明、丰坊、薛晨等人的书法作品。
解放后,天一阁续增清代刻石《三忠遗墨》和姜宸英的《老易斋法帖》。
此次展出的,是这些明清刻石珍的近90张拓片。其中,丰坊的《妙法莲华经普门品》将以原物展示。
据了解,如此大规模的明清刻石珍拓的展出,在天一阁还是第一次。这其中不少都是国宝级的珍品。
珍品之一——
神龙本《兰亭序》帖石
丰坊,字人叔,明代宁波人,是天一阁主人范钦的好友。他博学多才,藏书数万卷,家有万卷楼。
他不仅博学,而且尤精书法,所临古碑可以达到乱真的地步。他最为有名的是“神龙兰亭”。
资料显示,神龙本《兰亭序》是唐冯承素摹本。首部有“神龙”二字左半印,所以又称“神龙兰亭”或“神龙半印本兰亭序”。此本是冯承素影印王羲之《兰亭序》真迹之上,以笔依原迹轮廓钩摹,然后填墨而成,最接近原作,故此本历来最受推崇。嘉靖初年,丰坊以冯承素摹《神龙兰亭》为底本上石,现存帖石,也就是“神龙兰亭”。
不少学者认为,此帖石是现存神龙系统中最好的版本。同时,目前公认的是,此帖石是现存所有神龙本帖石的祖石,足见其艺术、文物价值。
不过,令人感叹的是,丰坊晚年得心疾, 万卷楼又遭火灾,穷困潦倒,寄居萧寺,最后死在僧舍。万卷楼残存图书和帖石也均归天一阁。
珍品之二——
姜宸英《老易斋法帖》
姜宸英,字西溟,号湛园,又号苇间,浙江慈溪人。
康熙三十六年进士,当时他已经70岁了。他曾任《明史》纂修官,也曾参与从修《大清一统志》。
姜宸英擅书法,与笪重光、汪士鉴、何焯并称为“康熙四家”,为清代帖学的代表人物。
其作品《老易斋法帖》诗文共十种,很多都是他自己写的。
刘晓峰告诉记者,《老易斋法帖》是搜罗其书法作品最多的一部单帖,也是研究姜宸英书法不可或缺的珍贵材料。
除了《老易斋法帖》,其实讲述人物故事的《三忠遗墨》也值得一看。
资料显示,《三忠遗墨》刻于嘉庆十九年, 集明朝忠臣陈良谟和明末抗清将领钱肃乐、张苍水的信札和遗嘱。原件四札,藏鄞县范峨亭家,遗命其子付之贞石,并模刻三人遗像于前。次年,同里周世绪题眉,嵌于鄞县旌忠庙殿后。共四方,一九五六年移藏天一阁。
天一阁现存
5000通碑碣拓片
早在范钦创建天一阁时,不仅已搜集了数万卷藏书,而且还收藏了相当数量的金石拓片。
范钦死后,他的后人对藏书保护相当重视,而对于碑帖却长期未加以保护和整理。
直到清乾隆三年,大学者全祖望获登天一阁看书,才发现书架上的碑碣拓片。于是他自告奋勇,动手编了一个《天一阁碑目》,又亲自写了《天一阁碑日记》。
天一阁现存的碑碣拓片,据初步整理统计,总数在5000通以上, 已大大超过范钦时所藏,其中除历代流传的名碑外, 约有四分之一为宁波地方碑碣拓片,是研究宁波地方历史的重要文献和史料。
去天一阁找找看
这些刻着字的石头
刘晓峰告诉记者,这些明清刻石其实平时也在天一阁中,不过分布很零散,不留心根本关注不到。
“有大约20几块是嵌在墙里的,剩下的一些则主要在走廊上,用玻璃罩保护起来。” 刘晓峰说。
而此次的展览,则让这些刻石们来了个“集合”。
那天一阁怎么能装下这么多的“石头”呢?原来,这些刻石厚度在10厘米,有些还是双面刻的,因此并不是非常占地方。
不过,由于历经沧桑,不少刻石上的字已经有些模糊,将其拓下来反而能看得更清楚些,因此这次主要是以拓片的形式展出。
那这些刻石平时要怎么维护呢?其实它们并不需要特别的维护,只要用玻璃罩保护起来就好了,“这就是所谓的金石传千年”,刘晓峰说。
本报讯 绍兴文理学院音乐合唱团在奥地利格拉茨市承办的第5届世界合唱比赛复赛中获得第11组女声合唱冠军,而促成这个冠军诞生的重要原因之一是一首新谱的曲子《兰亭序》。
29 名合唱团成员之一、音乐学院大二学生赵珏如说:“其实我们没把握夺冠。这次比赛共有93个国家和地区的450支队伍,参加28个组别的比赛,其中中国合唱团43支(含港澳台)。在第11组,最后只有我们一支队伍进入决赛。”按照比赛规定,她们在决赛中要唱4首歌,其中3首都不得使用伴奏。“我们选了两首国外的,两首国内的,其中一首是我们自己学院钢琴老师张琦写的《兰亭序》。”当唱完这首歌时,赵珏如发现场下观众的反应异常热烈,掌声长久不息,“一位国外的老太太在演出后找到我们,紧握着我们的手流泪了,她说这曲子太美了,太让人感动了。”一位来自美国的评委则在比赛后特意向张琦老师要走《兰亭序》曲谱,说回去研究研究。
据悉,张琦2005年从武汉音乐学院硕士毕业,学的就是作曲。一年多前她创作了《兰亭序》,“这曲子听起来会有一点越剧的音调,意在表现江南柔美的音乐特色以及对绍兴家乡的热爱。” 很具有民族特色。本报记者 俞熙娜
孙锋是萧山进化镇涂川村人,他从事一项特殊的工艺――毛竹刻字――已经半年了,他一直努力要在毛竹上重现书法的韵味。
孙锋从小喜欢竹林,长大后,随着南片乡镇竹工艺的兴起,只身跑到安吉有名的竹刻艺人楼,在一位师傅那里拜师学艺。
他说:“我正在刻一幅长2.44米、高1.22米的《兰亭序》,整个作品需要二三十块竹片,每片上刻十五六个字,大约需要一个多月才能完工,目前已完成4片。现在有两个弟弟在支持我,今后,我相信有人会欣赏我的竹制品。”王肖君 孙连兴
本报讯 2003年11月4日上午,书法家王冬龄,在美院南山路体育馆,完成了他首件巨幅狂草《逍遥游》,八尺宣纸,整整30张。这件作品成为当时中国最大的一幅书法巨制。后来,它成为美院咖啡馆最震撼人心的那面墙。
10年后,昨天,兰亭书法社社长、中国美术学院教授王冬龄再次挥毫,完成了5米34米的巨幅狂草《兰亭序》。这一次,是整整100张六尺宣纸拼贴在一起。
10年过去了,老地方迎来很多新观众。华裔加拿大知名学者、策展人和艺术家郑胜天说:“王冬龄写大字,犹如一场演奏会。贝多芬乐曲演奏1000次,每次都会有不同解法。王冬龄的书写,把常人所看不到的‘演奏过程’,让你看到——笔如何展开,字如何完成,这样的机会很难得。”
本次书写的《兰亭序》,是王冬龄为11月的西安联展专门创作的。西安,这也是继香港、杭州、吉达(沙特阿拉伯)之后,王冬龄与本报联合推出的“大字走世界”的第四站。
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本报记者 林梢青 通讯员 付玉婷/文 吴煌/摄
黄秋生给人的印象似乎是一个老戏骨,演什么像什么,不过演得最像的还是“人肉叉烧包”之类的变态狂。
另外给人的印象是,他很拽也很酷,衣着有型,性格癫狂,传言他很难搞,不是跟记者较劲就是跟圈内人顶真,无所顾忌,开口放炮。
不过,就是这么一个香港演员,近日在其主演的《精武风云:陈真》在温州的一次慈善晚宴上和记者做了一次深聊,让一次娱乐采访出人意料地变成一次文学访谈,谈文字,谈理想,谈书论画。这个黄秋生,出人意料。
最能打动他的:文字
当日,黄秋生一身黄色的麻质西装,脖子上围了一条白围巾,翘起二郎腿,很闲适地坐在沙发上。神情倦怠,因为处在《精武风云》的宣传期,他连续奔波。当记者问他给自己片中“刘爷”的角色打几分时,他的回答让人吃惊:“我还没看过电影,准备过几天陪我妈妈一起看。”他甚至倦怠地告诉记者,自己这个“刘爷”的戏份很少。
而导演刘伟强当初说,把片中日本侵略者小头目的角色给他演,他也有点倦怠。“当时刚刚演完《杨贵妃》,6个月,还要跟甄子丹演打戏,体力不支。”甚至当记者问他21岁出道当演员,还有什么角色最想演时,他眼皮也没眨一下:“以前我会说我想把刘德华演过的角色都演一遍,刘德华演的角色是多好的角色呀。现在……”
当记者再问他挑角色最看重的是什么,他还是眼皮也没抬一下:“导演、对手、投资方、剧本、角色、状态、档期……都重要。当然最重要的还是钱。”都说现在演员的片酬在涨,他对自己的片酬满意吗?“还好吧。你看《精武风云》上的海报上有我的头像,电影现在放得这么好,说明我还能卖座。”
记者发愁问什么问题能让他打起精神,就随口问了一句:“那么生活中,什么是最能打动你呢?”黄秋生终于抬了一下眼皮:“好的文字。”
“那你喜欢看什么书呢?”记者再问。
“什么书都看啊。”黄秋生笑了一下,他的书架上是满满一书架的书。
最近正在看:怎么开飞机的书
“好演员当然要看书啊。表演是我的职业,是我生命中很重要的部分。表演是很细腻的,不看书怎么能当好演员呢?”黄秋生正了正身子。
当记者问他最近在看什么书时,他从书架上抽出来的书也让人十分吃惊,这是一本关于怎么开飞机的书。为什么看这种书?“因为我老是坐飞机,我总是担心飞机会掉下来,所以我想研究研究飞机的构造,飞机是怎么飞起来的。”黄秋生一本正经的神情,让人觉得他不是在开玩笑。
“其实我也想开飞机。我在香港找到一家学开飞机的学校,一开始还不知道香港有,后来才知道他们已经开了两年了。我小儿子在那里学,不过他学的还是那种模型飞机,就是在模型飞机上开。大人要学还是要到美国的学校去学,我想去但现在没时间。”黄秋生解释道。
“不过我已经会开船了。”他的兴致一下上来了,话也多了起来,“不是邮轮,是帆船,和朋友一起买的,已经会开一年了。我喜欢大海。不过我还没拿到执照。”
最喜欢的书:《资治通鉴》
“我的朋友最近发现了我最大的爱好就是‘思考’。”当“思考”从黄秋生口中冒出,记者颇感意外,“思考什么?”“我看到东西就会想。”说着他指着书上的一只茶杯说,“比如这只茶杯为什么是这种形状的,历史上的茶杯有哪几种形状……”于是记者询问他是不是喜欢看历史书,他立马又来了精神:“是的。最喜欢的是柏杨白话版《资治通鉴》。”说着他往书架上指了指带着木头大盒子的全套《资治通鉴》。
“看了《资治通鉴》我就知道该怎么做人。我还没看完,大概看到唐朝。我最喜欢的是战国,还有汉朝的历史。刘邦真是一个有趣的人……不过现在忙,已经很久没时间看了。我还买了一全套送给刘德华,连着书套的那种,现在这种版本都没得卖了!”黄秋生说着从书架上抽取了自己全套《资治通鉴》中的一本,小心翼翼地翻开,一副生怕把心爱的宝贝弄坏的样子,然后又小心翼翼地放回书架上。
“我对易中天写的历史书也很感兴趣,易中天在《百家讲坛》出的书我也买了。另外,我最近还买了《弟子规》、《三字经》,都是给家里的小孩看的。要知道,我小时候的家里管得可严了,每天都是要背家训的。现在的孩子要给他们多看看《弟子规》,很多东西《弟子规》都写得很好。”黄秋生说。
最喜欢的字帖:王羲之《兰亭序》
“其实我的爱好还很多,比如喝茶、写字,我买了很多书法字帖。”说到兴头上,黄秋生童心大发,他让助手把他昨晚写的字拿出来。记者一看那是一个“极”字,一气呵成还挺有气势。“我最喜欢喝点酒,然后写写字。”黄秋生听见记者夸他的字,露出腼腆的笑容。
“我的字是自由体,有人说我的字就像画画一样,不是很传统的那种。”黄秋生又把自己的字好好端量了一番,“在历代的书法家中,我最喜欢的是王羲之。我喜欢他的《兰亭序》,我觉得自己和它比较对接。听说王羲之也是趁着酒兴写了《兰亭序》。我也喜欢喝点酒写字,第二天酒醒,同样的字再也写不出来了,真的是很奇妙的事情。有时我甚至觉得这是上天给我的。我也很喜欢写隶书。不过隶书很容易糊弄人,虽然我并不喜欢糊弄别人。”
当记者说,姜文导演也很喜欢看字帖,买了不少字帖,并且很喜欢书法,字写得很好时,黄秋生很知音地说:“是吗?那他是老手了,我比不过他的。”
采访最后,黄秋生开心地告诉记者,自己酒后的那些神来之作,已经收集了几十幅,准备到时在香港开一个小型书法展览。
本报记者&林梢青/文&吴煌/摄
“无界——兰亭书法社双年展”吸引了10多个国家和地区的170多位书法家的参与,他们将呈现怎样的作品?而兰亭书法社带来的一次次艺术之旅,又将为今天的书法带来些什么?
期待的不仅是艺术爱好者,还有海内外众多的书法名家们。
关键词:活跃
讲述人:朱关田(中国书法家协会顾问)
“兰亭”是浙江乃至中国书法的一块品牌。浙江日报报业集团组建兰亭书法社,并推出如此大规模的兰亭书法社双年展,对于浙江书法而言是个好事情,这正证明了浙江当下的书法氛围之活跃。
浙江书法一直都呈现百花齐放的积极面貌,其发展需要大家共同努力。如今,浙江书法不仅拥有中国美术学院的学术研究优势、西泠印社广泛的海内外社会影响力、浙江书法家协会的优秀书法家力量,还有兰亭书法社的媒体力量,这些力量共同团结起来,将共同有力地推动浙江书法的发展,拓展浙江书法的影响力。
关键词:惊喜
讲述人:陈振濂(中国书法家协会副主席)
由浙江日报报业集团组建的兰亭书法社,无疑可以成为书法官方机构的一种补充,带来更为自由、开放的书法艺术。我觉得,在今后艺术观越来越自由包容的情况下,民间社团,或者各个领域组建的社团,对各个艺术门类的发展,都将会有更加积极的正面意义。
加之浙江是“兰亭序”的诞生之地,由浙江日报报业集团来打造兰亭书法社,当然有特殊的优势,地域资源就很好,我觉得是它的一个特点。
对于浙江的书法发展,兰亭书法社也将带来积极意义,各种书法活动,可以做得超越地域范畴,国际化的程度也会比较明显。
我特别希望在这个双年展里看到不一般的作品——不仅是经过艺术家深思熟虑的,有深度的作品,还有令我意外,让我感慨,能够刺激到我,让我惊喜和眼前一亮的作品。在这样一个展览里,我会更在意它有非常精彩的实验性和探索性。
当然,对于浙江的老百姓而言,这样的一个展览,吸引了如此多的书法家,无论是开阔视野,还是引发对书法的兴趣,都是非常好的。
关键词:交流
讲述人:陈洪武(中国书法家协会秘书长)
兰亭书法社在紧紧抓住传统根基的情况下,抓住时代的脉络,讲究创新和突破,给书法注入了新的时代审美。作为一个社团,兰亭书法社又兼顾了普及和提高,而且海内外并重,这样的方式对于开启民间书法交流,是很独到的。
兰亭书法社由浙江日报报业集团组建,这种由媒体组建书法社团的模式,在全国都属于领先和特殊。今后,社团可以充分运用媒体的能量和影响力,来推介书法,无疑将对当下的书法氛围起到积极作用。当下,大众对于传统书法的审美,和传统上的隔膜还是比较突出,通过媒体介入,王冬龄这样的艺术家可以更好地传达他的书法理念,他对传统的深刻理解,并藉此推介中国艺术,提升大众审美。
此次展览主题为“无界”,没有边界,无极之外复无极,像宇宙一样宽广。这也意喻着展览不受地域、门派的影响,融合更多的书法优秀人才,来为书法繁荣发展贡献力量。
从全国来看,浙江书法不仅底蕴深厚,当下也非常活跃,具有一批较强的书法人才。我们一直把浙江称为书法大省,如今拥有西泠印社,兰亭书法社等各种社团,有的历经上百年,有些则刚刚成立,他们一起繁荣共生,能够有机融合,成为一股力量,来推动当地书法的发展。
浙江是“兰亭序”的诞生之地,作为书法家们,“兰亭”这个文化符号,一直令我们对浙江的一丘一壑充满了神往。如今兰亭书法社双年展的这种展览模式、设计和运作方式,一定会吸引很多书家来积极参与。
关键词:创新
讲述人:王冬龄(兰亭书法社社长)
作为一个学术社团,在面向大众的同时,我们始终没有忘记在学术展览方面有所作为。经过精心筹备策划,决定推出“兰亭书法社双年展”。首届确定“无界”为主题,意谓书法艺术在全球化语境下应该突破地域界限,突破时空界限,突破参与者的界限,突破艺术品类界限,向更深广的表现领域拓展,丰富表现手法,创新审美形式,藉此增强汉字及中国书法在国际上的影响力。
书法社团可谓与日俱增,但是,由一家省级党报集团牵头组建书法学术团体,则是新鲜事。浙报集团为何要涉足书法领域?
在我看来,主要有三方面原因:一是建设文化强省的需要。建设文化强省,是浙江省委、省政府的战略部署,作为文化强省建设的“排头兵”,浙报集团自然要在这方面有所行动,有所创新,有所突破;二是创新传媒机制的需要。浙报集团是全国第一家媒体经营性资产整体上市的省级报业集团,“上市”意味着报业集团在保持原有的新闻宣传属性之外,需要不断探索多元发展的道路,在创意文化产业方面有所尝试。建立书法社团,对介入书画艺术领域,应该是不无益处的。浙报集团拥有美术领域的专业媒体《美术报》,现在又有了兰亭书法社,可谓相得益彰;三是回馈社会、回馈大众的需要。通过书法社团,吸引更多的人关注书法艺术、弘扬传统文化,体现了浙报集团的文化自觉和文化担当。
昨天,来自墨西哥、日本等国的友人及我国书法爱好者数千人,在中华书圣王羲之的晚年归隐地――嵊州金庭扫墓,并举行了盛大的金庭笔会,第三届中国嵊州国际书法朝圣节由此拉开序幕。
本届朝圣节中还有王羲之故居碑记重修揭碑仪式、羲之村农家乐开放仪式、全国乡村旅游与新农村建设论坛等系列活动。 南华 摄
汉朝的时候,一个名叫“五斗米教”的道教组织势力非常大,东汉末期,教主张角组织了一次起义,直接导致汉帝国的崩灭,但以前我们中学教科书上没这么写,我们称之为“黄巾起义”。
黄巾之乱后,上层社会波谲云诡地变幻着,“五斗米教”却一直在民间存在得很好,东晋初期,教中孙恩、孙泰两兄弟,组织了一支大规模的反政府武装,差一点推翻本来就孱弱的东晋小朝廷,多亏一个叫郝鉴的大将军出马,挽救了政府。
郝鉴被封太尉,这是当时国家最高军事首脑的官职,郝家一下子成为国家新贵,在那个讲究门弟的时代,郝家想要和世家大族攀上关系,世家大族也要郝家这个朝廷新贵来提振品味,于是联姻就被提上议事日程,这件事情,通过一个成语而被后世记住:
东床坦腹。
东晋最大的世族是王家,郝、王两家的家长商量好,决定联姻。王家虽是大族,但不如郝家新贵来得得势,所以王家姿态高些,王家的老大王导说:“我们王家有好多小子,你们来挑一个吧。”
郝家派人来挑女婿,就像现在的非诚勿扰电视节目一样,小伙子们一个个站在灯后,表演在卡拉OK里练出来的各种才艺,但女嘉宾是个见过大世面而且有个性的人,说不定还是哥伦比亚大学毕业的,一眼就看上了一个另类:他竟然光着膀子躺在最东头的那张床上,按周董的说法,就是很“diǎo”的样子。
女嘉宾啪嗒啪嗒地把别的灯都灭了,却从床上把那个有个性的青年拉了起来,成功牵手。
当然,这个青年的名字就叫王羲之喽。
为什么别的小伙子都那么卖力地表现自己,王羲之却这么“diǎo”呢?还有还有,为什么那个来挑女婿的人,却非要挑“diǎo哥”呢?
请注意“东床坦腹”中的“东”字。王家的小伙子们睡在一个大房间(《世说新语》里说是“东厢”)里,就像榻榻米似的一字排开,最东面那张床,是地段最好的,第一采光好,第二靠墙,第三避风,睡这张床的小伙子,一定是这群光棍里地位最高的(王羲之在王家的地位非常特殊,这事说来话长,暂且按下不表),郝家的人当然要挑这个人;而王羲之知道,自己只要躺在这张床上,不要说是光膀子,就是光屁股,也会被挑走。
所以呢,各位社会青年,如果你没什么背景,没什么本事,还做出一副很“diǎo”的样子,你就是个“二”。
通过这个故事,我们知道,王羲之是大贵族出身。而且,如果你稍加留意,你就会发现从东汉一直到唐初,大书法家都是贵族,比如褚遂良,褚家是世家;颜真卿,和他的哥哥颜杲卿都是三品以上大官,也是世家出身。
为什么呢?因为,纸张,是东汉后期发明的,在很长一段时间里,纸很贵,只有贵族才用得起。
有个成语叫“洛阳纸贵”,现在人很难体会,一本书卖得再好,怎么会让纸价上涨呢?那么告诉你,在汉唐那段时候,这事的确是有可能发生的。
看《兰亭集序》,以及三国两晋南北朝时期别的书法作品,总有一种肆意汪洋的畅快感,后世书法家难以望其项背,我认为,这是新技术带来的。
东汉以前,中国人把字写在木头、竹简上,条件好一点的,写在绸、绢上,这些材质,要么吸墨性很差(所以只能写得很慢,比如隶书),要么太吸墨(绸、绢),而纸张与毛笔、墨,却能形成最佳搭配,毛笔蘸墨之后,在纸上书写可快可慢,让书写有种挣脱桎梏的快感,中国书法,迎来了自己的改革开放之初,那种生机勃勃的景象,是后世无法模仿的。 本报记者 方时列