《丧乱帖》珍品

流传到日本的中国“书圣”王羲之的作品《丧乱帖》是奈良时代从唐朝传入日本的，一直为日本皇室收藏，有专家考证说是唐朝大和尚鉴真东渡日本时带去的；《孔侍中帖》则由东京前田育德会收藏，也被列为日本国宝。

王羲之，东晋人，被后人尊为“书圣”。行书以《兰亭序》为代表，布白完美，结构精巧，用笔道媚劲健，点划富于变化，风格清丽，被誉为“天下第一行书”。

草书《十七帖》更是闻名于世，以《丧乱帖》为首，笔法精妙，结体多“欹侧取姿，奇宕潇洒”。现藏日本皇宫的《丧乱帖》为行草墨迹（响拓本）白麻纸，全文共8行62字，同《二谢帖》五行、《得示帖》四行共摹于一纸，通篇笔法跌宕，气势雄奇。

《丧乱帖》全文如下：“羲之顿首：丧乱之极，先墓再离荼毒，追惟酷甚，号慕摧绝，痛贯心肝，痛当奈何奈何！虽即修复，未获奔驰，哀毒益深，奈何奈何！临纸感哽，不知何言！羲之顿首顿首。”因无意于书，故书法越见自然。转折更为圆活流纵，字侧仄更甚，墨色枯燥相间而出，至纸末行笔更为快疾。和看穿人生之作《兰亭序》相比，一笔一画当中充满拂郁悲愤之气，反映了王羲之在丧乱时期痛苦不安的情绪。

要不是与《二谢帖》和《得示帖》连成一纸，后人会误以为是王羲之唯一的传世真迹。专家推断，《丧乱帖》其原作应是王羲之五十岁以后的作品。相传王羲之的字在唐朝时有“三千纸”，但都已随时代而消逝。在王氏的各种摹本中，临摹时间与王羲之所处时代越接近的，就有更多机会看到原作，也就更接近原作风格。因为这件唐代摹本《丧乱帖》惟妙惟肖、最接近“书圣”风格，所以也被简称为王羲之《丧乱帖》。

在《丧乱帖》的右方纸缝间，有三方“延历勅定”朱文印记，正是这方印记奠定了它和《孔侍中帖》在王氏作品中最受推崇的地位。“延历”为日本桓武帝的年号，日本学者曾考证它们曾被《东大寺献物账》著录，而这本书是日本圣武皇帝驾崩后皇后将其遗物供佛的账目。圣武皇帝卒于公元729年，由此可以判定，《丧乱帖》流落于日本的时间应在公元729年以前，与鉴真大师东渡时带到日本的说法不尽相同。

由于时代久远，千余年来国内书法家对此三帖一无所知。直到100年前，任驻日钦使随员的杨守敬搜集散出的书籍字画并将《丧乱帖》摹成书迹，国内学界才大开眼界，没想到世上还有勾摹如此精良的王氏墨迹。

此帖笔法精妙，结体多欹侧取姿。有奇宕潇洒之致，是王羲之所创造的最新体势的典型作品。另有四大特点：第一，字帖本身就是一篇优秀的杂文；第二，此帖字势雄强，是右军（王羲之的字）真面目；第三，《丧乱帖》兼备雄强和惨淡之美；第四，此帖表现了中国书法由行入草的完整的过程。

《丧乱帖》笔法精妙，字体跌宕起伏，完全表达了书圣写字时“追惟酷甚”的心境，是王羲之最有代表性的末年之作，是晋唐书法中的极品，更是一件难得的书法珍品，完全可以和台北故宫的镇馆之宝《快雪时晴帖》和故宫的秘宝《神龙兰亭序》并驾齐驱，收藏价值更是无可估量。