《兰亭序》全文。

名家

书帖赏析

彭匈

东晋穆帝永和九年（公元353年）三月上巳日，发生了一件彪柄中国文化史册的大事。“是日也，天朗气清，惠风和畅”，以王羲之、谢安、孙绰等豪族俊彦及高僧支遁为首的会稽文人墨客四十余人，雅集于山阴城郊兰亭，薰香沐浴，向上天祈福禳灾，即所谓“兰亭修禊”。那天的情形让我们看到，古时文人不仅爱玩，而且会玩，浪漫兼具高雅，热闹而不失品位。四十多位能诗善饮的名士集聚一堂，谈玄论道，放浪形骸，那是个什么光景啊。“修禊事也”显然只是个横额上的由头，“曲水流觞”才是实际意义的才艺节目。觞者，羽觞，很轻的漆器酒杯，装满了也可以在弯曲的水流中漂游。游戏规则，那觞停在谁的面前，谁就要一饮而尽并赋诗一首，所谓“一觞一咏”。若吟不出诗，则要罚酒。这次雅集，计有十一人各成诗两首，十五人各成诗一首，十六人绞尽脑汁做不出诗，各罚酒三杯。有趣的是，王羲之的小儿子即后来做了中书令的王献之也被罚了酒。这有清代诗人打油诗为证：“却笑乌衣王大令，兰亭会上竟无诗。”辰光过午，酒足矣，诗已成集。为诗集作序，责无旁贷就落到了会稽内史、右军将军王羲之的头上。“王会稽”当仁不让，乘着酒兴，提鼠毫笔，展蚕茧纸，状山水之秀美，叹光阴之易逝，发死生之感慨，祈天地之福祐。得二十八行，三百二十四字。如宋米芾在褚遂良摹本题跋诗中所云“群贤吟咏无足称，叙引抽毫纵奇札”，《兰亭集序》以其无与伦比的书法造诣及雅致的美文价值，遂成千古绝唱。米芾还在另一卷的跋语中将其评价为“天下法书第一”。这个说法得到了后世的认可。

如同世上任何重量级事物的出现，均有其深刻的文化背景，王羲之《兰亭序》的诞生，亦非偶然。

在中国文学史上，魏晋是一个相当重要的时期。三曹、建安七子、竹林七贤、陶渊明、王谢望族等等，文章惊世，人物风流。鲁迅曾在其著名演讲《魏晋风度及文章与药及酒之关系》中论及，因时势使然，文人们写作大扺采取“师心”与“使气”的态度，故“产生了多量想说甚么就说甚么的文章”。其特色不离清峻、通脱、华丽、壮大、慷慨，那是一个文学自觉的时代。更因思想通脱之后，废除固执，遂能充分容纳异端和外来的思想，故孔教以外的思想源源引入。

美学大师宗白华在他的《美学散步》中亦说到“汉末魏晋六朝是中国政治上最混乱，社会上最苦痛的时代，然而却是精神史上极自由、极解放、最富于智慧、最浓于热情的一个时代，因此也就是最富有艺术精神的一个时代”。 

流行于当时的，除了本土的道教文化、儒家文化，还有西来的佛教文化，更有那个时代所特有的玄学文化。生命、人性、自我、真情、气格、风度等等，这些以往被有意掩饰或者不敢涉及的概念，已成为至高无上的主流和本体。人们热衷于探索生命，讲究风骨，张扬个性，表现自我。书法，也成为人们标榜门风与保持文化优势的艺术。

那个时代留下的故事也许会令现代人喷饭，但作为行为人本身而言，他们会觉得再自然不过。下面三个例子足以为证：

竹林七贤中的刘伶，一辈子只留下一篇《酒德颂》，文中那位“唯酒是务，不及其余”的大人先生，大约就是他自己的写照。刘伶每日驾鹿车抱酒瓮出游，吩咐仆人扛锹随其后，曰：“死便埋我！”他的口气很大，动辄“幕天席地，纵意所如”，于是常常裸了身子，从容行走，遇人喝问“你怎么不穿裤子”，答曰“谁说我不穿裤子天地就是我的裤子”。

《晋书·王猛传》载，王猛未出仕时家贫以卖畚箕为业，“桓温入关，猛被褐而诣之，一面谈当世之事，扪虱而言，旁若无人”。 大司马桓温是一个权倾朝野的人物，王猛竟然在他面前一边捉虱子一边纵论天下，完全不在乎别人作何反应。王猛后来位列三公。

至于王羲之，那更是个不落窠臼的人物。家喻户晓的“东床快婿”的典故的主人公就是他。此事《晋书·王羲之传》及《世说新语》中均有记述。太尉郗鉴有女名郗璇，才貌双全，想在宰相王导家觅一佳婿。派管家径往王家物色。王家公子闻讯俱各欣喜，言谈皆彬彬有礼，举止亦矜持有度。此时，“惟一人在东床坦腹食”，对选婿之事完全不以为意。郗鉴听了管家汇报，大喜，立即拍板，选中了躺在东屋床上敞开肚皮吃烧饼的王羲之。郗鉴去世时，还是王羲之给他写的墓志。

其实王羲之写出《兰亭序》这样的传世佳作也属妙手偶得。据说次日酒醒之后，自己也颇为惊讶，于是打起精神，正襟危坐，连写数张，均未能达到昨日效果。最终只好慨叹：“此神助耳，何吾能力致！”

《兰亭序》一直作为王家的传家之宝，待传至第七世孙智永和尚时，已历二百余年。智永百年乃终，将宝物传予弟子辨才，辨才不敢怠慢，于卧室屋梁上凿一洞秘藏之。唐太宗李世民求宝心切，派监察史萧翼前往云门寺与辨才品茶对奕，探讨书艺。辨才一时失去警觉，出示真迹，以致宝物终落皇家。太宗得此至宝，日夜摩挲，命冯承素、诸遂良、虞世南等临摹分赏王公近臣。

《兰亭序》今存著名临摹本有冯承素临钤有神龙半印的“神龙本”、诸遂良临米芾题跋的“米题本”、虞世南临盖有“天历大玺”的“天历本”及欧阳询临发现于河北武定的“武定本”。其中以冯承素临之“神龙本”笔法、墨气、行款、神韵为最佳。尽管如此，后人评价“摹本虽得位置，而乏气韵”。这是实话。摹本再好，怎敌原作《兰亭序》真迹今在何处唐太宗去世葬昭陵，带着他的至爱长眠于地下了。

临近春节，广西老干部活动中心越剧团的团员们又忙着排练了。最忙的自然是马尚薇，她是越剧团的团长，还是南宁市老年大学越剧班的老师。马团长说着一口带着上海味的普通话，她告诉记者：“2月2日，老干部活动中心举办迎春文艺晚会，越剧团要表演两个节目；过了春节，我们得开始筹备越剧团成立10周年的活动。”这个春节，越剧团的队员们有点忙；而2008年，更会有一番属于她们的精彩吧 广西水电职业技术学院中心礼堂的扩音器里，传出一段段经典越曲唱段。婉转悠扬的唱腔，吸引了零星的几个学生，但他们进来没几分钟就离开了。礼堂里又恢复了空旷。 这是2007年11月末的一天下午，一场几乎没有观众的演出。观众就是演员，演员就是观众。除此之外，就是工作人员，还有一个广西老干部活动中心越剧团请来录像的摄影师——团员们轮番上台表演自己的拿手好戏，录下来刻成光碟，这才是这场越剧演唱会的最终目的。 走进后台，在简陋的化妆台前，演员们或在上装，或在卸妆，或在轻摆水袖走台步。阳光射进来，映照着她们并不年轻的容颜和身段。然而，她们的举手投足，如此专注；她们的表情，如此自信。那一情景，让人仿佛觉得，时光是可以逆转的，青春并不曾从她们身上流逝。 “梁山伯”乐为越剧辛苦 57岁的李玲一身小生装扮，正在等着上台表演《梁山伯与祝英台》，她的角色就是梁山伯。记者以为她是上海人，没想到她却是地道的广西人，生于柳州，在南宁工作，退休后常去老年活动中心。看了越剧后非常喜欢，就加入了越剧团，边学边唱，“大家看我的扮相和举止都像小生，就让我学小生”。两年过去，李玲唱起越剧来已经是有板有眼。大家称赞她，她说：“玩得开心就行，老有所乐嘛！” 一段“梁祝”唱罢，李玲下来卸妆，打开了随身带来的大旅行箱，箱里装满了服装道具。李玲告诉记者，学越剧，儿女都很支持她：梁山伯化蝶的披风，是女儿帮缝制的；儿子到上海出差，特意去买了越剧戏服和鞋子。“这顶帽子是我自己缝制的，是越剧《沙漠王子》的道具。我一边看光碟，一边学着做。都是为演越剧辛苦，但是也很过瘾！”演出结束后，李玲和其他团员一样，得打的才能把大包小包的道具和服装运回去。 一个字一个字学上海腔 在老年越剧团里，李桃林是个很好玩的人。说她好玩，是因为她是山西人，会唱很多地方戏，一张口就能来一段京剧、平剧、豫剧。在广西工作了40多年，她也学会唱一点粤剧，可家乡山西的梆子戏她却一句也不会唱。从南宁市一医院退休后，一直很喜欢京剧的李桃林开始专心学京剧，加入越剧团才几个月，说起来也颇有戏剧性——越剧团的一位大姐要搞一场专场演出，缺一个老生的角色，正好李桃林来老年活动中心，又高又大、嗓门高的李桃林被一眼“相中”，便被拉到了越剧团。 “真正开始接触越剧后，我发现越剧的音乐很美，越剧团的戏迷们也感染了我，所以我也越来越喜欢越剧。一边唱京剧的青衣，一边唱越剧小生。”在李桃林看来，不管哪一种戏曲，都很好玩，各有各的优美，各有各的风味。身为北方人，李桃林不会说上海话，要学上海腔调比较困难，于是她一个字一个字地研究发声，“空闲时逮住一个上海的团员就讨教，让她帮助纠正发音，这样才能唱出来，要不‘南腔北调’不好听”。现在在台下，李桃林依然是大嗓门的“北调”，但只要一登台唱起越剧，就是相当标准的“南腔”了。 一个人的越剧专场 看化好妆的聂妙霞，很难相信她已经63岁。在越剧团里，她是个标准的老票友，学越剧已经8年多。原来，聂妙霞的父亲是广西人，而母亲是浙江人。虽然从小在南宁长大，但受母亲的影响，聂妙霞也迷上了越剧：“戏里的人间悲欢离合，让我回味无穷。” 2007年的8月11日，对聂妙霞来说更是个回味无穷的日子。这一天，她终于圆了自己作为一个越剧戏迷的心愿：举办自己的个人越剧专场《碧玉簪》，出演主角，越剧团的10多个团员友情出演。“京剧团、越剧团的老师都来指导帮忙，还有很多朋友来捧场，可以说是兴师动众，大家的热情都很高。” 个人专场完满完成，为了答谢大家，聂妙霞自己掏钱租了水电技术学院的演出会场，举行答谢专场，“大家一起唱，一起演，一同分享”。 “只要你们开心，我就愿意付出” 老年越剧团的核心人物，自然是团长马尚薇。66岁的马尚薇是浙江临海人，退休前是南宁市友谊商店的经理。在家乡12岁时马尚薇就进入越剧团唱戏，后来到大西北支边认识了广西籍的丈夫，随调来到了南宁。退休后，马尚薇到老年大学学画画，看到当年支边的上海人留在南宁的比较多，他们退休后想聚在一起唱唱家乡戏，但很多人不会唱也不会跳。于是，有专业基础的马尚薇在1998年创办了南宁市老年大学越剧班，越剧班学员渐渐多起来，一些不是上海人的戏迷也加入进来。于是，马尚薇又组建了广西老干部活动中心越剧团，并出任团长。 在参加聂妙霞答谢专场演出的当天，有团员告诉记者，马团长前些日子骨关节炎复发，刚出院不久，她打了封闭针又上台唱戏了。“只要你们开心，我就愿意付出。”这是马团长常挂在嘴边的一句话，团员们评价她说：“她是一个很能吸引大家的人。” 52岁的陈国芳就是被马团长吸引到身边的新学员。陈国芳是地道的广西人，以前从来没有接触过越剧，马团长手把手地教她，“一开始都没有勇气唱，马团长不断地鼓励我”。学不到半年，陈国芳已经能够登台演唱自如了。 说起马团长，团员们提得最多的是她的敬业。2007年10月，越剧团去贵阳和贵阳业余越剧团联欢。马团长带队，当时她的脚肿得厉害，但第二天的演出她照样精神抖擞地登场。“那次我们演的是《庵堂认母》，马团长要跪着往前移，我们都知道她的伤，很多学员看着都忍不住流泪了。”团员们还介绍说，马团长演戏特别入戏，演“梁祝”演到梁山伯临死一场戏时，她哭，观众也跟着哭；下了台后，演书童的演员还在哭。“不管演什么戏，她都很动情，表演艺术很打动人。” 面对团员们的夸奖，马尚薇只是笑，她说：“奇怪啊，我一演戏，脚就不疼了，可一下舞台就开始疼了。” 团员们还曝出了马团长的一个小细节：去贵阳联欢结束后，马团长把自己的一个道具箱遗忘在一个商店里，后来店主把它交到贵阳越剧团，正焦急的马团长看到道具箱失而复得，高兴极了，当场掏出一百元答谢店主，千恩万谢的，还说“没有道具怎么演戏”。 马团长带的越剧团，虽然是业余的，但在广西也拿过不少奖。现在，她又瞄准了年轻学员，希望越剧的花朵在南宁越来越芬芳。

■江苏吴江 浙江小百花越剧团在杭州举行了一场面试，到场的大部分考生都不会唱越剧。面试现场，不仅不断有考生们高唱流行歌曲，甚至还有人“秀”起了钢管舞（据《今日早报》5月4日报道）。 “越剧”与“钢管舞”，尽管都可划入艺术这一宏观范畴之下，但是，从艺术特征还是演绎风格来看，却差别迥异，越剧以唱为主，长于抒情，声腔清悠婉丽，优美动听；而钢管舞则以舞为主，长于身形展示，动作热烈奔放，动感十足。在着装方面，越剧是长袖善舞，钢管舞则是热衣辣裤。某种程度上，甚至可以说“越剧”与“钢管舞”这二者之间不仅有着天壤之别，更在风格和特征上完全相反。至于说到艺术渊源，源自中国传统曲艺的越剧与发自西方酒吧文化钢管舞，则更是连远亲的关系也扯不上。如此相差千里，一边是海水，一边是火焰的两种艺术门类，按说本该各有各的圈子和属地才是，何以“越剧团面试”居然遭遇考生“钢管舞炫技”了呢？ 当然，既然是招生面试，考官们无疑有着至上的发言权，被考生“钢管舞”才艺秀震住了的考官们，大可一句话便将“越剧遭遇钢管舞”的尴尬归咎于考生们缺乏对于越剧艺术的基本认知，或是认为在越剧考场上的“钢管舞”秀不过是考生们不分场合所导致的事故。不过，简单的将问题归咎于学生，固然是轻松快意，但却并未呈现出事实的全部，也无益于问题的求解。假如只是个别学生不解老师题意，闹出考“越剧”秀“钢管舞”的笑话来，上述解释或许还可成立，但现实的情形却是，越剧团招生面试的现场，不会唱越剧的考生却占去了大部分，如此普遍的现象，当然不能让越剧考生们来全权负责。事实上，越剧团招生面试，当然应当根据自身的艺术特点，有针对性的要求学生进行适当的才艺展示，真要如此的话，连远亲都算不上的“钢管舞”当然不会大秀“越剧”考场，不过，假如所有不具备越剧基础的考生因这个门槛而无缘考场的话，越剧团面试的现场恐怕还真要呈现出一派门庭冷落车马稀的萧条景致了。 不难看出，越剧团面试之所以遭遇“钢管舞炫技”的尴尬，其实不能单方面的埋怨考生们缺乏越剧素养或是不分场合，很大程度上，越剧艺术本身缺乏群众和民间基础，缺乏一个有层次的人才培养体系，才是问题的关键所在。事实上，包括越剧在内的传统曲艺其实并不缺乏群众基础，有这么多的考生参加越剧团的面试，其实正说明这些传统艺术并不缺乏市场和拥趸，而这么多对越剧有兴趣的考生偏偏又都不会唱越剧，当然更暴露出越剧艺术自身对于民间基础与普及工作的忽视。不难设想的是，假如越剧团能够像其他艺术形式那样面向公众和孩子开放演出并提供做好普及工作的话，假如考生们平常日子里便有机会接触并练习越剧这一艺术形式的话，又何至于上演“越剧”考场大秀“钢管舞”才艺的闹剧呢？

今年春节，两位“白娘子”将上演隔空PK。江苏卫视力邀赵雅芝、叶童、陈美琪同台，湖南卫视则将“最美白娘子”黄圣依请到现场，与音乐小天王萧敬腾大玩跨界。记者日前在晚会录制现场看到，舞台上黄圣依一身华服从空中飘飞天而下，现场画面美轮美奂。更加值得一提的是，黄圣依也首次献唱了越剧，与萧敬腾的音乐完美融合在一起。

据悉，在接到邀请时，黄圣依一直在香港拍摄全新电影《冰封侠》。起初晚会方面只是希望黄圣依可以作为“最美白蛇”亮相即可，但是黄圣依在看到整个节目构成之后，主动提出要挑战越剧。为了唱好越剧，黄圣依还专门到录音棚练习，不想却遇到了自己在《白蛇传说》中的正牌“相公”林峰来此为演唱会彩排，让人感叹这果然是白娘子和许仙的缘分。

在《白蛇传》正式开始前，何炅还调侃萧敬腾可谓是黄圣依今晚的“临时相公”，不过看来萧敬腾也似乎很享受这种感觉，护花使者当得更是有模有样，尤其在最后王祖蓝试图“抢亲”之时，大方牵起黄圣依的手，令全场沸腾。

（王凯）

电视剧《甄嬛传》余热未消，已经有剧院趁势瞄上了这部红遍大江南北的作品。新年伊始，记者从上海越剧院获悉，改编自流潋紫小说《后宫·甄嬛传》的越剧作品已经完成剧本初稿，今年将把该剧搬上舞台。目前，该剧已确定由以“诗化越剧”风格著称的名导杨小青执导。演员阵容尚未确定，但该剧编剧，同时也是上海越剧院院长李莉表示，希望剧院能够以全明星阵容完成这部作品。

据悉，早在去年9月《甄嬛传》热播期间，上海越剧院就已从作者流潋紫处购得小说的改编权。李莉介绍说，小说共7本约150万字，电视剧《甄嬛传》也长达76集，情节复杂、人物众多，因此目前改编的越剧剧本共有上下两本。而之所以挑选这部作品，也是因为剧中女性角色云集，“争奇斗艳”的故事十分符合越剧以女性题材见长的风格。上海越剧院的演员阵容十分整齐，尤其是旦角行当星光熠熠、流派纷呈，各个流派的旦角演员都有各自鲜明的风格，很适合这一题材。

不过，虽然全剧女性角色众多，但和以往“才子佳人”的传统格局不同，《甄嬛传》的“宫斗”题材是越剧舞台少见的，这无论对编剧、导演和演员都是全新挑战。李莉表示，导演杨小青一直以细腻诗化风格在越剧界著称，此次也是对越剧舞台题材的一次拓宽和尝试。（潘妤）

记者从上海越剧院获悉，著名越剧表演艺术家、上海越剧院名誉院长袁雪芬于2月19日下午在沪病逝，享年89岁。

袁雪芬1922年出生于“越剧之乡”浙江省嵊县，1933年开始越剧生涯，一生为越剧艺术和中国的戏曲发展做出了卓越贡献。2008年2月，袁雪芬当选文化部“国家级非物质文化遗产项目越剧代表性传承人”。袁雪芬是新越剧的创始者和践行者。上世纪40年代，包括袁雪芬在内的“越剧十姐妹”发起越剧改革，改造越剧旧戏班制度，把崭新的舞台演出形式引入越剧，更将鲁迅名著《祝福》改编成越剧《祥林嫂》上演，轰动一时，该剧亦被誉为“新越剧的里程碑”。数十载艺术生涯中，袁雪芬形成了独创的“袁派”艺术，其唱腔旋律淳朴，感情真挚深沉，韵味醇厚，委婉缠绵。1953年，袁雪芬与范瑞娟合作主演《梁山伯与祝英台》，并拍摄了中国第一部大型彩色戏曲影片，该片已成为中国电影史中的经典之作。(孙丽萍)

本报南宁讯 （记者李岚）在不久前揭晓的第三届中国书法“兰亭奖”名单中，广西有一人获得教育类三等奖，一人获艺术类提名，还有三人入展艺术类作品展，取得了重大突破。5月19日，广西书协在南宁举行了隆重的颁奖仪式，给获得“兰亭奖”的相关作者以额外的奖励，其中最高奖金达一万元。

中国书法“兰亭奖”，是国家中宣部批准、中国文联和中国书法家协会联合主办的全国性书法专业大奖，与中国电影金鸡奖、中国电视金鹰奖、中国戏曲梅花奖、文学茅盾奖一样，都是艺术门类的最高奖。在前两届的“兰亭奖”中，广西只有两件书法作品入展，无人获奖。为了在该奖项中实现零的突破，激励广西本土书法创作者的积极性，提高创作水平，去年9月广西书法家协会还特意举办了冲刺第三届“兰亭奖”重点作者签约仪式。