本报记者 王鹏

昨天上午，广陵古籍刻印社内，订货商、洽谈方、参观者一拨接着一拨，人声鼎沸、热气升腾。

看着正在装箱打包的40多块《兰亭序》、《滕王阁序》等书法名帖雕版版片，河北省衡水市文物管理所所长、衡水法帖博物馆馆长白如廷如释重负。这批受到该市四套班子领导高度重视、财政专项拨款订制的法帖雕版明天即可运抵衡水，在今后的展示、收藏与经营中助力该市文化产业的发展。

在打包现场，来自衡水的法帖拓印技艺国家级非遗传承人李广民仔细地端看版片，感慨地说：“中国印刷技艺的两个代表性非遗项目——雕版印刷与法帖拓印第一次跨区域实现了交流，‘世遗’与‘国遗’的牵手，对提升行业知名度、联手开拓文化产业大有裨益。”

法帖拓印之乡牵手雕版印刷之乡

在中国古代，从布锦、石碑、木板上拓下的汉字纸稿被称为帖，法帖则是名人名家书法艺术范本。

河北衡水自明朝永乐年间以来，民间进行法帖刻版拓印已有500多年历史。在衡水湖畔，刻制法帖的村庄有十几个，其中尤以河沿镇阎庄最具规模，村民大多数都会法帖刻版拓印技术，衡水阎庄也被称为中国木刻法帖第一村。不过，随着历史变迁，木刻法帖技艺已在衡水失传，只有石刻法帖技艺还在传承。

上世纪90年代中期，衡水市成立了中国唯一的木刻法帖博物馆，至今已征集法贴300多件。由于上世纪60年代海河发生水灾，阎庄被淹，许多刻版被大水冲走，导致衡水法帖博物馆征集的许多法帖只有拓本而无版片，成为博物馆馆藏憾事。

2009年，在北京举行的首届中国国家级非遗技艺大展上，广陵古籍刻印社参展的中国雕版印刷技艺与衡水法帖刻版拓印技艺毗邻陈展，这让衡水人了解到，原来“南方雕版印刷代表地”指的就是扬州。这次展览，让南北两大“非遗”项目从此有了往来。去年初，衡水法帖博物馆向政府汇报了有关恢复法帖木刻版片的设想，当即引起该市四套班子领导的高度重视，并由财政拨付专项奖金落实。法帖拓印之乡与雕版印刷之乡就此实现历史上首度牵手。

十书法名帖金丝楠木上复活

衡水法帖博物馆向广陵古籍刻印社订制的雕版法帖共有十件，分别是王羲之书法珍宝《兰亭序》、赵孟頫名篇《前赤壁赋》、《后赤壁赋》,以及《洛神赋》、《桃花源记》、《滕王阁序》、《圣母帖》、《秋声赋》、《昼锦堂记》、《草堂十志》、《归去来兮》。 

“原来我们考虑用香樟木材质，后来考虑到版片不仅具有艺术性，还有收藏性，在正式签订协议时特别改成了金丝楠木，这样可以保证版片千年不腐。”白如廷说。

订单下达后，广陵古籍刻印社立即组织技工生产，副社长张永林与钱晋等5名雕版师日夜赶工数月，终于按计划拿出了成品。

对雕版师来说，雕刻楷书、隶书并非难事，可是要雕刻有着“天下第一行书”之誉的《兰亭序》，把握万千变化的笔锋，使刀下的字既形似又神似，挑战可想而知。

看到十件法帖经过扬州雕版大师的精心雕版全部“复活”，李广民在敬佩的同时，也学到了不少技艺。

新品拓宽雕版印刷产业化思路

对于广陵古籍刻印社来说，这次法帖雕版生产，刻印社经受住了技术上的考验，更大的收获在于，通过开发法帖这类新产品，刻印社触类旁通，产业化发展思路豁然开朗。

“长久以来，雕版技艺都是为印刷服务的，所以不管是阴刻还是阳刻，字都是反着刻。这次接单，所有法贴上的汉字因满足拓印需要，都是正刻。圆满完成任务，说明雕版师技艺过硬，经受住了考验。”广陵古籍刻印社社长朱世生说。

本报讯 （记者 赵天） 近日，我市一藏家展示了“淘”得的新宝贝——王羲之清末珂罗版《快雪时晴帖》。此帖为清朝末年的民间版本，虽非真迹，因其独特的印刷技艺和其版本保存完整，蕴含了较高的文化和学术价值。

一次偶然的机会，我市收藏者杭从明购得《快雪时晴帖》。该帖共14页，折叠而置，字迹清丽，图文并茂。“羲之顿之，快雪时晴，佳想安善未果，为结力不次，王羲之顿之。山阴张侯。”该帖核心部分王羲之的字迹笔势委婉含蓄，遒美健秀，令人陶醉。

“王羲之的字只占一页，其他皆为后人欣赏后抒情表意的词画。其余为东晋之后历代名人名家的题词、题画，画面显得很是精美。”杭从明说，值得一提的是，七成以上为乾隆所作字画，其中题字“神乎技矣”笔力遒劲，一旁的小楷“天下无双，古今鲜对”。

据介绍，《快雪时晴帖》是王羲之四十岁之后的作品，也是王羲之传世代表作之一。当时只是手札便条而已，因帖内有“快雪时晴”几字而得名。此帖用笔洒脱，字体舒朗，动中有稳，是王体行书中的精品，被后人称有“龙跳山门，虎卧风阁”之势。

杭从明回忆，自己当时刚听闻王羲之的《快雪时晴帖》现天，半信半疑，30多年的收藏经历中是第一次遇到。购得此帖后，他特别邀请央视《国宝档案》鉴宝专家、中国长三角收藏研究会会长唐恺前来鉴定。“上面有乾隆皇帝的字画印章，乾隆的字画笔力练达，构图优美，也反映了乾隆的艺术水准和其对王羲之的高度认可，此外还有其他文人雅士的题跋。”唐恺表示。

“王羲之距今已1700多年，真迹早已不存于世，唐代的精摹本历来已被当作真迹看待，即使是现存北京故宫博物院的《快雪时晴帖》，也非王羲之的真迹，而是其拓本，台北故宫博物院现存的也是墨本。”唐恺表示，该古帖的印刷技术是清朝光绪初年由日本传入中国的珂罗版印刷，被大量用于中国画的复制，工艺要求很高，在中国几千年的文明史中,留下了浩瀚如海的历史文物及当代画家杰出的艺术作品，这份散落民间的名家字帖精美、完整，实属不易。

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《快雪时晴帖》与“三希堂”

何谓“三希”？何来“三希堂”？顾名思义，“希”同“稀”，“三希”特指晋朝大书法家王羲之的《快雪时晴帖》、王献之的《中秋帖》和王珣的《伯远帖》这三件中国书法的稀世珍宝。

“三希堂”原名“温室”，本为乾隆皇帝读书之所。后来，乾隆帝在此珍藏了《快雪时晴帖》、《中秋帖》和《伯远帖》三件稀世墨宝，并时常把玩，遂以此更名。后乾隆帝敕令朝臣编刻《三希堂法帖》，收录内府所藏魏晋以来书法家名迹，其中就包括此三珍。

昨天，韩国最大、最具代表性的广播电视台KBS摄制组一行来到扬州，并采访了扬州大学文学院教授田汉云。据KBS电视台记者金新洙介绍，此次采访田汉云教授，是为了录制一部关于有“韩国王羲之”之称的著名书法家金正喜的传记片。

金正喜是何许人？KBS电视台拍摄他的传记片为何要到扬州？金正喜与扬州又有着怎样的渊源？通过田汉云与韩国KBS电视台记者的对话得知，这一韩国历史上著名的金石学家、诗人，与一代文宗阮元有着一段深厚的师生情。

被喻为“海东第一通儒”

金正喜（1786—1856），朝鲜李朝金石学家、诗人，生于忠清南道礼山郡一个两班贵族家庭。24岁那年，金正喜随其任冬至副使的父亲金敬鲁到中国，在北京与清朝学者翁方纲、阮元建立了友谊。回国后，曾任成均馆大司成、兵曹参判等职，1840年被流放至济州岛、咸镜道北青等地13年。金正喜受汉学影响深刻，在汉诗、金石学、考古学、书法方面都有较深的造诣和成就。

历史上，韩国与扬州交往密切，新罗时期的崔致远在唐朝时在扬州为官5年。回国后，崔致远将大唐文化传播到韩国，被喻为“东国文化之父”、“朝鲜汉文学的奠基人”。而金正喜则有“海东第一通儒”之誉，在韩国近代的影响无人可及。

偶遇阮元，结下深厚师生情谊

阮元与金正喜的相识纯属机缘巧合。阮元平素喜欢结交文士，热情提携后辈。金正喜来到北京时，阮元因受同年进士、浙江学政刘凤诰科场案牵连，从浙江巡抚被贬为文颖馆编修，故时在京城。

1810年正月，金正喜造访阮元，阮元以为“非常英物”，延请他至泰华双碑之馆，以稀世名茶“龙团胜雪”款待，并观赏了《华山庙碑》及《唐贞观造像铜碑》等。金正喜观赏到了双碑和拓片以及阮元编著的历代金石学著作，大开眼界。

在阮元的影响下，金正喜在金石学上全盘继承了阮元搜讨之勤和考订经史的优良传统，于书法上则推崇阮元的《南北书派论》、《北碑南帖论》,并对“扬州八怪”之一的郑板桥书体情有独钟，日后形成了个人书法的独特个性和风格。

“阮元和金正喜深入交流学术，固然与金正喜谦虚好学有关，但也可以看出金正喜当时已经有很好的学术修养。只有这样，彼此才能做学术对话、志趣相投。”田汉云说。

阮元故居，KBS在中国唯一取景地

作为“十一五”期间文化博览城的重点建设项目，位于毓贤街北侧的阮元故居已基本修缮完毕。为了反映金正喜与阮元之间的渊源，KBS电视台摄制组将赴阮元故居拍摄相关素材，这也是在中国唯一的取景地。

田汉云表示，金正喜的学术成就得益于许多清朝学者。而金正喜和清朝学者的交流，促进了中韩学术的发展。董鑫 何丽雯 王鹏

图为《黄庭经》拓本

图为扬州藏家收藏的《黄庭经》石刻。

本报记者 孔茜 文/图

昨天，我市收藏家刘如俊向记者展示了一部“鸿篇巨制”——王羲之手书《黄庭经》的三块完整石刻，这也是国内出现的首个石刻版《黄庭经》。这为原本就传说颇多的《黄庭经》又添了一个扬州符号。

《黄庭经》佳话频传，又称“换鹅帖”

《黄庭经》是魏晋时期颇为流行的道家养生修炼之书。据相关记载，王羲之所书小楷《黄庭经》系《外景经》，原本为黄素绢本，在宋代曾摹刻上石，因此有拓本流传。欧阳修在《集古录》中记载，他曾亲眼见到记有“永和十二年”的《黄庭经》石本。

王羲之“爱鹅成痴”的故事众所周知，其所书《黄庭经》背后也有一个关于“鹅”的传说。山阴有一位道士，想得到王羲之的书法，因知其爱鹅成癖，所以特地准备了一笼又肥又大的白鹅，作为写经的报酬。王羲之见鹅欣然为道士写了半天的经文，高兴地“笼鹅而归”。

然而，王羲之只在文末署上了“永和十二年（356）五月二十四日山阴县写”，“由于王羲之没有落款署名，传说道士没有将鹅全部送给王羲之。”刘如俊介绍，也因为这段趣事，后世有人将王羲之所书《黄庭经》称为“换鹅帖”，现在留传的只是后世的摹刻本。

石刻保存完好，拓片清晰可见

在刘如俊家中，记者看到了这三块珍贵的石刻。大小一致的石刻均为青石材质，长约1.5米，除了一块上面有些许的磨损外，其余两块保存如新。浇上水后，可以依稀辨认出《黄庭经》的大致内容。

为了更好地保护以及研究，刘如俊给每一块石刻都贴上了拓片。透过拓片，整部《黄庭经》完整呈现在眼前。王羲之书写的飘逸小楷在石刻上一一铺陈，三块石刻前后总共达到60行，约1200余字，运笔流畅，结构完美。石刻上的字体并不一致，有大有小，笔画有粗有细，在保持整体和谐的前提下，增强了字与字之间的形态变化，具有动态美，更富有轻灵飘逸感。文末所署时间、地点也与历史记载相符。

系扬州人家祖传，颇具传奇色彩

刘如俊介绍，这些石刻出自江都的赵姓藏家，并且是他家的祖传物。“后来他又开出了高于收购价两倍的价格想要收回，可见这的确是件不可多得的稀罕物件，值得收藏研究。”

我市资深收藏家陈晓友表示，《黄庭经》的珍贵史料价值尽人皆知，而如此完整的石刻也是首次发现，且从这三块石刻来看，虽然刻于哪个朝代已无法考证，但做假的可能性不大。此石刻的现身也给人们带来诸多的猜想：“这是扬州人家的祖传之物，或许这些石刻的制作者就是来自扬州，《黄庭经》的流芳百世或许也是从扬州起源的。”

本报讯 （记者 赵天） 这几天，国家级制笔大师、省级“非遗”传承人石庆鹏有点忙，来自全国各地的订单，都是慕名要求购买江都国画笔厂生产的“扬州水笔”中的“极品”——鼠须笔。原来，这种造价极高、原料稀缺、技艺独特、极具精致创意的书画工具，已被书画界和收藏界人士视为“限量版”精品，成为受热捧的文化礼品新宠。

据悉，中国毛笔制作技艺分四大流派，分别为安徽宣州的宣笔、浙江湖州的湖笔、江苏扬州的水笔和北京的李福寿毛笔。“扬州水笔”以其麻胎作衬而独树一帜，享誉400余年。“扬州毛笔兼有‘南羊（毫）北狼（毫）’，笔尖刚柔并济，多以狼毫、羊毫、兔尖为主要原料。”据石庆鹏介绍，扬州毛笔的制作工艺共有120多道，环环相扣，道道严谨，每一个细节都与成品息息相关。

“扬州毛笔中，最具含金量的当数‘鼠须笔’,该笔挺健尖锐、吸墨丰满，其原料极为罕见，是野生淮兔脊背上的软毛，一般每只兔子身上,仅有几根‘达标’。”石庆鹏表示，现在，虽然一公斤淮兔尖毫价格为7万多元，但采集方式仅存于扬州，全国的采集商也几乎为零，鼠须笔也面临着“生存问题”。

据介绍，被誉为“中国行书第一帖”、“书圣”王羲之的著作《兰亭集序》，极有可能就是用扬州“鼠须笔”所作。“王羲之是淮安人，而扬州曾是江淮地区的‘毛笔制作基地’，供给周边地区的文人骚客。”石庆鹏说，在查阅了大量史料，并请专家从作品的独特笔锋和韵味上作了精确分析后，初步推测，《兰亭集序》是“鼠须笔”所留下的惊世之作。

春节“扬州之春”曲艺专场演出。王卓 乔家明 摄

本报记者 孔茜 王鹏

昨天下午，2013年度“扬州之春”艺术周首场演出曲艺专场在扬州大剧院拉开帷幕。虽然只有9个节目，但演出时间足足达两个小时以上，地方代表性曲艺精品与专门邀请的相声、杂技，不断给市民送上轻松欢娱的节目，营造出欢乐祥和的春节氛围。

正月初四忙排练

“扬州之春”艺术周在我市已连续举办多年，这是由市委宣传部、市文广新局、扬州日报、扬州晚报共同为市民在春节期间献出的公益性质的文化艺术大餐。据悉，曲艺专场固定在每年正月初五举行。作为新年的第一场大型演出，市曲艺研究所高度重视，正月初四下午，演职员工全部到岗，从2：30开始，排练足足进行了两个半小时。

“初四下午，所有的演员们都提前到单位参加排练，一丝不苟，就是为了把最好的状态拿出来，让父老乡亲感受地方曲艺的魅力。”市曲艺研究所所长姜庆玲说。

九节目精挑细选

昨天下午举行的曲艺专场共有9个节目，除了专程从南京邀请的相声、从沈阳军区杂技团邀请的杂技外，其余7个节目均是扬州曲艺的代表性节目。

开篇，是由10名青年女演员表演的扬州弹词《又见广陵潮》，优美的唱腔保持了扬州弹词一贯的特色，而新填歌词则赋予弹词不断创新的表现手法。扬州评话是地方曲艺瑰宝，青年演员马伟通过新编评话《幸福扬州路》，道出了这几年城市发展的巨变，贴近生活的事例和贴近群众的语言，让人会心开怀。小品、魔术、扬州清曲，一个个节目展现了市曲艺研究所的看家本领。而扬州评话表演艺术家杨明坤则通过一则笑话《招驸马》，在让人忍俊不禁的同时，更使观众感受到扬州评话艺术的丰富多彩。

母子爷孙齐上场

昨天的舞台上出现了一位“曲二代”和一位“曲三代”，他们与自己的母亲、爷爷共同上阵，用全新的方式诠释着曲艺这项传统的中国文化。

《杨乃武与小白菜》是戏剧舞台的“常客”，昨天演绎这出经典的是市曲艺研究所副所长、“牡丹奖”表演奖获得者包伟及其儿子张一丞。舞台上，母子间配合默契，又多了份曲艺表演者的专业。吕少明、吕承浩祖孙俩为扬州市民带来的则是一段令人捧腹的相声《戏迷说戏》。小小年纪的吕承浩以“学话”的方式考验爷爷，祖孙俩说学逗唱笑料十足。

据悉，从今天起至正月十二，“扬州之春”艺术周系列展演还将有5场演出，分别是正月初六下午在大剧院演出的人偶剧《葫芦娃》，正月初七下午在音乐厅举办的音乐会、晚上在大剧院举办的越剧《荣华梦》，正月初九晚在大剧院举办的歌舞专场，以及正月十二在友好会馆举行的扬剧专场《巡按还乡》。

核心提示

新春佳节，文化活动丰富多彩，而扬州日报社又为大家端上了精彩、可口的越剧大餐，引得爱戏的观众连连叫好。

本报讯 （孔茜 王鹏） 昨晚7：30，由扬州日报社主办、经典古装越剧《三看御妹》在扬州大剧院上演，这是上海越剧院继16日晚在扬演出大型越剧《玉堂春》后，扬州日报社为市民端上的又一道文化大餐。演出结束，戏迷们希望今后多组织类似活动，满足市民的精神文化需求。

虎年新春，市委宣传部、市文化局与扬州日报社联合主办“扬州之春——专业剧团优秀剧目展演周”活动，从正月初二至正月初八，每天一场大戏涵盖扬剧、越剧、曲艺、木偶、歌舞、京剧等多项内容。

截至昨日，扬剧与越剧已演出三场，市民反响极其热烈，扬州大剧院场场爆满，除市区观众外，各县（市）均有不少戏迷赶来观看名家的精彩演出。

昨晚上演的“扬州东瓯崇文苑写字楼之夜——经典古装喜剧《三看御妹》”由上海越剧院青年演员担纲主演，该剧根据明朝嘉靖年间将军刘天化之女刘金定平寇救父、被皇帝封为御妹娘娘的故事入手，叙述了户部尚书之子封加进因倾慕其才貌而引发的一段奇缘。

演出现场，观众不时随着跌宕起伏的剧情发出会心的笑声。今年63岁的乐志国老人是个铁杆越剧迷，昨天下午，在上海拜年的他为了观看演出特地带着一家老小赶回扬州，就是为了过下戏瘾。

昨晚的剧场内，观众们听得仔细、看得认真，在第九排的座位上，两位手拿望远镜的戏迷尤为引人注目。家住上林苑的王先生和老伴不时交替使用望远镜，老伴说，她是个不折不扣的越剧迷，只要扬州有越剧演出都会到现场看。“越剧在扬州表演不多，昨天我们看了《玉堂春》，今天又来看《三看御妹》，两场都很精彩，希望报社今后多办高水平的演出，让我们这些越剧迷好好地过足戏瘾。”

《玉卿嫂》演出现场。庄文斌 摄

本报讯 （记者 王鹏） 昨晚7：30，由扬州报业传媒集团主办的百年泸州老窖·鸿源之夏“海上风韵——上海文化全国行”全国首场公演在京杭会议中心开幕。上海越剧院率先登台亮相，新编大型越剧《玉卿嫂》收获全场观众如潮好评。

“海上风韵——上海文化全国行”汇聚了上海五大专业剧团、十多位全国戏剧最高奖“梅花奖”得主，此次巡演，扬州是全国首站。从今天起至6月6日，来自上海昆剧团、上海淮剧团、上海京剧院以及上海沪剧院的艺术家们，将陆续演出昆曲《牡丹亭》、淮剧《家有长子》、京剧《霸王别姬》、沪剧《董梅卿》。据悉，这些剧目均获得过舞台艺术精品工程奖项，除了传统剧目外，还有根据小说改编的新剧目。而如此高密度、集精品、剧种多元的专场戏曲演出，在扬州史无前例。

大型越剧《玉卿嫂》故事改编自著名台湾作家白先勇先生的同名小说，讲述了二十世纪三十年代的浙江嵊县，身体孱弱的庆生长期得到玉卿嫂的呵护，生活在一种似姐弟又如夫妻的情感境遇中。当庆生走入社会面对新的女孩和对未来的向往时，他想摆脱玉卿嫂的情爱和社会世俗观念的压力，而玉卿嫂则把与庆生的情感视为她唯一的珍爱，她已经不能再失去庆生。为了解脱情感和社会的双重困境，玉卿嫂最终选择了与庆生共赴黄泉的绝路。

昨晚的首场演出获得了扬州戏迷的热烈回应，距演出开始还有一个多小时，许多老年观众就已赶到现场。演出开始后，方亚芬扮演的玉卿嫂刚一登场，立刻迎来全场如雷鸣般的掌声。

两个多小时的演出中，方亚芬将玉卿嫂的情感困惑演绎得极为生动，唱腔、身段、情绪无一不表现出“梅花奖”得主的深厚艺术功力。随着剧情的起伏，许多观众在方亚芬百转千回的爱恨悲歌里泪湿衣襟。

市民洪先生一边观看，一边和身旁的妻子小声交流。他说，《玉卿嫂》虽是新编剧目，但演员们的表演出色，尤其是越剧中很少出现的男演员给人不小的惊喜。

演出现场，有一批小观众的身影很是引人注目，他们进场没多久，就被戏迷们认出是青春版扬剧《百岁挂帅》的演员——扬州文化艺术学校07扬剧班学员。

目前，这批小扬剧学员正在市扬剧研究所实习，同样是“梅花奖”得主的研究所所长李政成特意安排孩子们来观看演出。两个多小时看下来，孩子们认为受益匪浅。

“我觉得最大的收获在于，台上的演员并不像在表演，而是融在戏中，把自己的经历进行展示。”学员赵倩说，台上的演员感情细腻、人物特点鲜明、唱腔和身份符合，“我们要想达到这种境界，艺术之路还有很长一段要走。”