《富春山居图》是画中《兰亭序》

【类型】报纸

【关键词】 兰亭序 

【地址】 地址1

【来源】 红河日报

【入库时间】2015.02.11

【全文】

《富春山居图》这幅传世名画的价值如何？其中又有什么遗闻佚事？16日晚,北京故宫博物院副研究员、古书画部副主任金运昌接受了《南方日报》的独家采访。

黄公望曾拜师赵孟?

记者：为什么《富春山居图》 能够被誉为中国山水画长卷“第一神品”？

金运昌：这是元代大画家黄公望最成熟的作品，也是千年难遇的“神品”。在书画界有一个说法，说是要画出一张传世之作需要好几个主客观条件，比如，迫于权威而画和为知心朋友画就有很大差别；天气坏、心情不好，与在晴空万里、神清气爽的环境下画也有很大差别。

黄公望正是在一种闲适、喜悦、平和的心境之下，隐居深山丛林中，一僧一道谈禅理，谈书画，在一种从容不迫的环境下创作了这幅《富春山居图》，这也就成为了他的绝作。

黄公望是颇为传奇的人物。他的一生可以分为两个阶段，前半段做吏，50多岁之后做专业道士。元朝时期，佛教、道教兴盛，当道士也会有一些特殊的待遇。黄公望父母早逝，是个孤儿，后来过继给一个姓黄的老头，黄公看他聪明伶俐，特别喜欢他，就说“吾望子久矣”，也因此为他取名为黄公望，字久。

黄公望从小爱好画画，十几岁的时候拜赵孟?为师，自称是“赵孟?的小学生”。

赵孟?是南宋王孙，元初第一大画家。在40多岁的时候，黄公望惹了一场官司，深感官场黑暗，出狱之后就不做吏了，成为一个“云游道士”，写生、画画，化缘、教学生、算卦之类的都做过，有点蒙钱的意味。50岁之前无作品传世，50岁之后，有了真山真水为老师，还有先前赵孟?教学的功底，声名陡起。在79岁的时候，黄公望和一个和尚好友无用禅师住在山里，受好友之邀，画了一幅长卷，当时没画完，只画出了一个轮廓，黄公望就出山了。几年之后又回来再画，断断续续好几年才画完，这才成就了这幅“第一神品”。

明画家沈周反复临摹

记者：《富春山居图》 是不是流转过许多名家之手？

金运昌：对，经历历代名家之手，它的价值陡增。

明朝时，收藏家、大画家沈周收藏了这幅画，沈周是明四家之首，也是文征明和唐寅的老师。得到这幅画，他特别高兴，反复临摹，他的绘画大都是从这幅画里学到的。当时，经常会有收藏家把自己收藏的珍品拿去给好朋友、名人题跋，题跋的越多越长，文化积淀就越深。沈周曾让人给这幅画题跋，但是很久都没有归还，后来得知这幅画被对方的儿子高价卖了，沈周十分痛惜，昼夜思念，于是根据记忆画了一幅仿作，跟原作的构图惊人地相似，目前藏于北京故宫。

明末清初，该画传到一个姓吴的人家，叫吴洪裕，宜兴人。这幅画是他爸爸买的，传给了儿子。他特别喜欢这幅画，可他又特别迷信，想死后也把它带走。

他家有两件宝贝，一件是《富春山居图》，另一件就是《智永千字文》，后者是王羲之后人的一份书法。那时他已疾病缠身，但是死也要看到它们被烧掉。他被抬到院子里，先看着烧完了千字文。这幅书法目前已在中国消失，只有日本有，当时有两份，一份在中国，一份在日本。虽然很心疼，他还是看着千字文烧完了。

但是《富春山居图》还没烧完，就可能因为体力不支被抬进了屋子，他的侄子吴静安就从火堆里把《富春山居图》拿出来。前面的部分烧残了好几尺，还掉了一尺多长的一块，后面的大致完整。

前边的一段《剩山图》后来转到上海大收藏家吴湖帆的手里，后转到浙江博物馆。后面的一大块，也是画卷的主体部分被一个人卖给了乾隆，乾隆在这之前就收到一幅《富春山居图》的假画，他以为是真的，还在上面题了很多诗、字。后来人家卖给他真的， 可能鉴定水平有限,可能为自己护短，他还是认定原来那幅画是真的，不过两件都留下了。后来蒋介石南下的时候就把这两幅画都带到了台湾。公开之后，经专家鉴定，乾隆认定的那幅画在画工上差远了，再加上和传闻吻合，认定残缺的一幅是真迹。

借世博会和台湾合璧

记者：这幅名画对后世产生了怎样的影响?

金运昌：黄公望的山水画是元代山水画中水平最高的，有人甚至将他和王羲之并列，称《富春山居图》可以与书法中的《兰亭序》相媲美。山水画在宋元之间有大变化，宋及宋以前主要是专业画，宋以后就是文人画。元代有四大家，黄公望是元四家之首，是一个开宗立派的大师，开启了元明清文人山水画的路子。

明清的画家都受到其影响。黄公望画石头是独创的，他把南方石头的纹理写意性地刻画出来。他的作品比较浑厚、温文尔雅、秀丽。

记者：您认为合璧展出的困难是什么？金运昌：现在看来，拿去展出没问题，拿来有障碍。目前北京故宫一直都在推动“三希堂”3件宝贝的合展，可台湾方面始终没有明确回应，主要还是互信不够。《富春山居图》是中国美术史上的顶级巨作，和“雍正大展”的级别不一样，北京方面希望借世博会的东风能主动和台湾合璧展出，这是一件很美好的事情，作为学者，我们十分盼望。