记者 姜雄

那个跳着舞的“书圣”终于来了！

昨晚，浙江歌舞剧院大型原创舞剧《王羲之》在杭州大剧院举行全国首演。

作为2013年浙江省舞台艺术精品项目，这部备受期待的舞剧从酝酿到制作完成用了近两年时间。

昨晚，观众在一片黑白的舞台世界里，在舞动的线条里，领略了舞者行云流水的肢体艺术，也领略了一代书圣天真烂漫、空明澄澈的书法境界。

舞剧用舞蹈表现了一代书圣王羲之的人生、心灵和书法境界。剧中，王羲之的人生际遇与书法境界有着平行错位的发展结构：其人生起伏不定，仕途落没下行，其心灵却越来越飞扬自由，书境不断攀升，最终成为一代书圣。

让人印象最深刻的一点是：书法的古典美与先锋舞蹈的现代感在剧中得到了完美的融合。

这部剧备受期待的一个重要原因是——扮演王羲之的是舞蹈家刘福洋。刘福洋是浙江首位夺得“荷花奖”金奖的舞蹈演员，被誉为“舞蹈中的诗人”。他还是目前中国出演舞剧数量最多的舞者，曾在20余部舞剧中出演男一号。昨天，他在舞台上广袖翩翩，衣袂翻飞，把舞蹈演绎得独具风韵，确实像一个诗人。

据介绍，明年该剧将赴北京演出，随后进行全国巡演。

记者 姜雄

12月4日、5日，大型原创舞剧《王羲之》在杭州大剧院上演。演出获得观众和专家的一片欢呼，来自全国各地的多家演出商现场签下该剧巡演合同。

两场演出结束后，都出现同样的场景：全场观众起立鼓掌欢呼，演员谢幕一次又一次——这样的景象，在中国舞剧演出中是比较罕见的。

12月5日上午，中国舞蹈家协会副主席冯双白、中国舞蹈家协会秘书长罗斌、空政文工团国家一级编导杨威、中央民族大学舞蹈学院副院长杨敏等舞蹈界专家聚在一起，对舞剧《王羲之》进行座谈。虽然专家们对舞剧提出了不少修改意见，但总体上给了这部剧极大的肯定，将首演比做“艺术航母的起航”。

12月5日深夜，《王羲之》第二场演出结束后，浙歌举行了《王羲之》全国演出市场战略合作会议，发布了该剧2014年全国巡演计划，杭州剧院、福建大剧院、辽宁大剧院、河南歌舞演艺集团、四川演出联盟等9家巡演合作单位成为该剧战略合作单位。

记者 姜雄/文 王一/摄

18日深夜十一点，长兴县剧场，茅威涛新戏《江南好人》彩排。

因是一次彩排，故观众寥寥数十人，除了媒体记者，便是越剧行内专家。

印象中的越剧舞台不应该是这个样子——两盏聚光灯，两件戏服悬在半空，一件男西装，一件女旗袍——舞台几乎是空荡荡的。

然而，戏就在这空荡荡的舞台上开演了。

一个个“意外”接踵而至：首先上场的是三个神仙，神仙造型卡通，头上顶着天使翅膀、星星、月亮或树枝，看样子是外国神仙，可一开口，却是地道的越剧；一群白衣演员上场，甩腰扭臀，跳起了现代舞，配乐中，架子鼓的节奏分外铿锵；十多套戏服从天而降，演员开始在舞台上穿衣，转瞬间，扮上了各自的角色；RAP也出现了，浓浓的江南味儿，演员一边说唱，一边跳起爵士舞……

颠覆，这是对传统越剧赤裸裸的颠覆！

更大的颠覆在后面。这部戏完全没有了传统越剧“才子佳人”的影子，讲述的是一个关于人性善恶的寓言故事。它的原著是德国戏剧家布莱希特的名作《四川好人》。看着看着，你会渐渐感受到这个故事渗透出来的魔力，你会忘掉这是一部越剧。

还有一个重大颠覆——这是茅威涛在越剧舞台上第一次扮演女人。她开玩笑，这是她的处“女”秀。

“不瞒你说，刚开始，我上台根本迈不开步，也开不了口。”茅威涛说，小生的程式化动作让她很难进入状态。在编舞老师的指导下，她花了一个多月的时间才找到“女人”的感觉，学会了欠着腰、翘着脚尖走台步，学会了摆手腕时柔软如柳枝，学会了捻风情万种的兰花指。唱惯小生的声腔也是个难题。导演郭小男亲自为她设计唱腔，“因为茅茅的声音比较浑厚，所以加入了苏州评弹的元素，还借鉴了蔡琴、毛阿敏等中音歌手的流行音乐唱法。”

演出结束，茅威涛问：“觉得怎么样？”记者如实说出自己的感受：“几乎忘了是在看越剧。”以为她会不高兴，她却孩子般跳起来，握住记者的手，两眼放光：“真的吗？真的吗？太好啦，这正是我们想要的效果！”

演的是越剧，却想要让观众忘记这是越剧，这是为什么？

“传统的越剧，那种柔美、婉转当然很美，但是，戏曲必须要往前走，Iphone都出到第5代，越剧为什么还要坚持第一代呢。”导演郭小男的观点是：“这部戏是面向未来的，我们需要吸引更多、尤其是年轻的观众，我们要走向世界舞台，所以，我们必须改变，必须奉献更有思想性和现代感的艺术。”

不由得想起前几天“黄金一代”上海越剧院的名角来杭州演出，最传统和经典的两部大戏《红楼梦》和《孟丽君》，引起轰动，有网友评论：“那美不胜收的霓裳啊，那或温婉或高亢柔肠百转一波三折的腔调，是久违的传统越剧的魅力。传统就是演了再演，看了再看，还是觉得美。”

越剧到底是应该继续忠实地继承传统，还是该颠覆性地向前迈进？相信答案会在未来慢慢揭晓。

记者 姜雄

从最初的网络小说到电视剧，再到话剧，《步步惊心》这两年出尽了风头，如今，这个穿越故事又一次穿“越”——有了越剧版本。

经过一年多时间的酝酿，浙江小百花越剧团的越剧《步步惊心》终于创排完成，并于昨天在上海举行新闻发布会。这一次，浙江小百花的当家人茅威涛没捞到角色，只能“委屈地”退居幕后当起了“导师”和“推手”。

为什么选择将《步步惊心》排成越剧？茅威涛讲述了这个戏的缘起：“因为女儿喜欢《步步惊心》的电视剧，我就去看了《步步惊心》的小说。又因为整天跟年轻的演员在一起，我被逼着进入了网络。无意中，我在网上认识了小说的原作者桐华，没想到她也是个越剧迷，还是我的粉丝。去年春天，我们在杭州见面，一拍即合，有了将这个故事排成越剧的计划。”

然而，茅威涛没能在这个戏里捞到角色。当初，导演郭小男对主演提出了三条要求，第一条便是：年轻，符合《步步惊心》受众的口味。茅威涛笑侃：“既然他的第一个要求是年轻，我想他是不准备让我上了。”最终，由小百花“中生代”演员章益清、蔡浙飞和魏春芳分别饰演三个核心人物：若曦、四爷和八爷。

A组的三位主演年轻，B组的演员更是年轻——她们是平均年龄只有18岁的“小百花班”学员，两个月前刚从浙江艺术职业学院毕业，而越剧《步步惊心》正是她们的毕业汇报大戏。

选择这样一个有着网络背景的故事，选择年轻的演员，都是为了吸引年轻观众。导演郭小男说，为年轻演员排演年轻的戏，就是为了积聚更多的越剧观众。“不仅演员需要年轻人，我们的观众也需要年轻人。我希望《步步惊心》是能让年轻观众、甚至是没有看过越剧的观众走进剧场。”

虽然没在戏里扮演角色，茅威涛却在戏外找到了角色：“推手”和“导师”。在她看来，“推手”就是把优秀的作品向观众推广，“导师”就是发现、关注、培养年轻的演员。“其实，从我当团长开始，我就不知不觉地进入这两个角色了。也许，经过这个戏，我就完成了正式的转身，真正成为一个推手，一个导师了。”

现场，茅威涛展露了“推手”的风采。在详细介绍这部戏的诸多卖点后，她发起了号召：希望“越迷”和“步步迷”组成一个大联盟，都来看《步步惊心》！

这部戏，将于10月5日在上海艺海剧院首演。

记者 姜雄

对越剧迷来说，每一个名字都是闪闪发光的——

赵志刚、吴凤花、舒锦霞、单仰萍、钱惠丽、李敏、方亚芬、董柯娣、陈雪萍、陈飞。

他们单独出现时，戏迷都会兴奋地尖叫，如果他们一起登场，会是什么样的景象？

5月12日，母亲节之际，这10位越剧明星将齐聚杭州剧院，奉献一台以“感恩母爱”为主题、时长超过三小时的超豪华的越剧演唱会。

自从2006年越剧百年演唱会之后，这些各占一方山头的名角霸主们，就再没有如此齐整地聚集到一起。

他们是时下各个越剧流派的代表人物，他们是傅全香、袁雪芬、尹桂芳、范瑞娟、徐玉兰……这些名家手把手挑选教出来的得意弟子。甚至他们的相貌，都是完全符合中国传统美学的大眼睛、浓眉毛、鹅蛋脸，完全没有如今最流行的尖下巴。

所有的剧目，都是这些名角的拿手好戏。

时逢母亲节，又以感恩母爱为主题，演唱会自然少不了以“母爱”为主题的剧目。像陈飞的《劈山救母·华山寻母》、李敏的《杨开慧·青水塘》、舒锦霞的《白兔记·井台会》、绍兴小白花越剧团的《五女拜寿·拜寿》。

原汁原味的经典越剧也少不了。吴凤花、方亚芬在《啼笑因缘》中《约会》，赵志刚演绎《沙漠王子·算命》，单仰萍幽然《葬花》，董柯娣重现《哭别》，陈雪萍、陈飞《回十八》……而被戏迷昵称“钱公子”的钱惠丽演什么，主办方有意卖关子，未曾公布剧目。

钱惠丽的小生和赵志刚的小生，哪个比较英俊潇洒？单仰萍和方亚芬的花旦，哪个比较柔美？对名角儿们来说，这是实打实地飙戏，对戏迷来说，这将是一次越剧的狂欢派对。

记者 姜雄

昨天，省政府新闻办发布消息：第三届中国越剧艺术节将于10月12日至28日在温州市举行。

越剧，是浙江的代表性剧种，也是全国范围内最具影响力的地方戏曲剧种之一。而中国越剧艺术节，则是唯一永久落户浙江的国家级艺术节，每四年一届。

本届越剧节上，来自北京、上海、江苏、福建和浙江的越剧艺术表演团体将共聚温州，进行24场演出。

剧目让人眼花缭乱，浙江小百花越剧团的《二泉映月》、浙江越剧团的《我的娘姨我的娘》、绍兴越剧团的《屈原》，还有上海越剧院的《甄嬛》、南京越剧团的《丁香》、福建芳华越剧团的《沙漠王子》、中国戏曲学院的《牡丹亭》等等，多数为近两年新创剧目。

众多越剧名家将在越剧节上登台。茅威涛、陈辉玲、吴凤花、单仰萍、钱惠丽等一大批“梅花奖”艺术家都带着自己的作品与越剧迷们见面。

据介绍，此次越剧节票价非常优惠，最低票价仅20元，最高票价也才180元。越剧节期间，还会举行多场名家与戏迷的互动活动。