本报讯 由国家文化部和省人民政府主办的第二届中国越剧艺术节将于１０月２５日在宁波开幕。为了让更多的越剧爱好者参与到活动中来，主办方还设立了“中国越迷节”，推出“全国越剧戏迷超级挑战赛”和“２０１０全国越剧戏迷团队展演”等活动。

“全国越剧戏迷超级挑战赛”面向戏迷个人，参赛者年龄不限。９月在北京、天津、上海、宁波、南京、福州、西安、武汉、南昌、合肥、嘉兴初赛海选，１０月初在天津、上海、武汉、宁波复赛，１０月２６日至２９日在宁波进行半决赛、决赛。

“全国越剧戏迷团队展演”面向全国戏迷团队和组织，９月起接受报名。参演团队通过寄送大戏或者折子戏专场的视频参加初选，组委会将从全国各地选送的视频中评选出５台节目，于越剧节开幕后在宁波展演。

想了解活动详情请登录“宁波群艺网ｗｗｗ．ｎｂｑｙｇ．ｃｏｍ”。（通讯员 陈敏健）

昨晚，《金采风先生从艺６５周年、八十华诞暨金派弟子谢师——艺缘盛会》在联谊宾馆举行，拉开了为期三天的《越剧黄金》系列演出活动的序幕。（记者 胡龙召 摄） 详见A18

本报讯 昨天上午，新编梦幻传奇越剧《西湖遗梦》在宁海县越剧团排演大厅进行了最后一次排练。“我们将于８日中午出发，９日正式献演上海世博会，力争发挥出最好的水平。”宁海县越剧团副团长夏永盛向记者介绍。

历时两年创作的《西湖遗梦》改编自京、昆经典剧目《李慧娘》，前后六易其稿。扮演李慧娘的是吕派花旦吕娅娜，演裴生卿的是尹派小生潘菊红，演贾似道的是张派老生陈海燕，演贾彪的是周宝奎关门弟子张陆琴，国家级非物质文化遗产宁海平调耍牙的传人薛巧萍在剧中饰演夜游神。该剧融唱、念、做、打于一体，汇戏曲、歌舞、魔术、杂技于一戏，去年１０月份曾在宁波逸夫剧院首演，其独创性颇受好评，并成功被上海世博会组委会看中。

根据世博会的要求，该剧由两个多小时的大戏浓缩成半个小时。但在四场戏里，传统的唱腔依然熟悉，平调耍牙、川剧变脸、现场变衣、破扇还原、空中飞人等特技绝活更是强化了戏剧效果。从今年春节开始，演员们就一边坚持日常演出，一边抓紧排练，期待在世博会的国际大舞台上一展风采。（记者 王霞开）

据新华社电 又到一年一度全国“艺考”时节。上海戏剧学院９日宣布２０１３年招生计划，将首次设立越剧表演本科班。

记者获悉，上海戏剧学院今年首次与上海越剧院合作培养越剧表演本科学生，首批招收２０名学生。该专业将由吕瑞英、钱慧丽等越剧名家执教。

此外，由著名黄梅戏表演艺术家马兰担任“掌门”的戏曲音乐剧专业以及艺术管理、剧场管理等本科专业，都定位于培养当下文化产业繁荣发展紧缺人才。马兰表示，由于国内尚无专业音乐剧院团，上戏的音乐剧本科生将不得不“试水”市场、探索新路。

越剧表演艺术家徐玉兰的经典名段《北地王·哭祖庙》几乎在越剧观众中无人不晓，但全本的《北地王》５０年来却几成绝响。３月２６日至２８日，由杭州越剧院排演的新版《北地王》在上海逸夫舞台连演了3场。徐派小生郑国凤在剧中主演北地王一角，全场演出高潮不断，到了《哭祖庙》一折，整个剧场几乎陷入沸腾，台上唱一句，观众就掌声如雷。当年创排了这出剧的徐玉兰、王文娟也赶到现场观看。

《国破山河在》让越剧也铿锵

《北地王》可以说是越剧舞台上一部具有传奇色彩的经典剧目，它取材于古典名著《三国演义》，讲述了蜀后主刘禅之子、北地王刘谌力阻降魏未果，最终以身殉国的故事。１９４７年秋，２６岁的徐玉兰率自己挑班的玉兰剧团在上海龙门戏院以《国破山河在》的戏名首次演出，以戏中一腔正气的爱国精神提振民心，连演５个月，田汉、熊佛西、安娥等知名人士都观看、赞赏了此剧。

１９５７年，当时已经成为上海越剧院主要演员之一的徐玉兰与自己的老搭档王文娟精修重演这部戏，更名《北地王》。这一年徐玉兰３６周岁，无论是身体、嗓音还是艺术创作，都处在激情迸发的黄金时代，艺术水准与艺术技巧都到达了相当的高度，首轮演出３５场全部满座，受到了观众的热捧，让缠绵委婉的越剧展现了少有的金戈铁马的浩然正气。

全本《北地王》对演员要求极高

《北地王》中的《哭祖庙》唱段，与《红楼梦》中的《哭灵》唱段并称为“双哭”，是越剧徐派艺术的两大丰碑。特别是《哭祖庙》，已经被定为小生行当的教学唱段，每个徐派弟子都唱过，却没有谁真正敢演全本的，因为剧中北地王一角对扮演者要求极高，全剧几乎所有的唱段都在高音域，至“哭祖庙”达到高潮，甚至还要有武戏功底，对演员的艺术及身体素质要求极高。慢慢地，《北地王》居然成了越剧界的“哥德巴赫猜想”，无人挑战。

“演这部戏，一直是个梦想。”对于《北地王》，郑国凤有着深厚的感情，不仅因为这是恩师徐玉兰的代表作，更在于１９８８年，当时还在无锡越剧团的她，正是凭借《北地王·哭祖庙》摘得全国青年越剧演员电视大选赛“最佳演员奖”。她说：“获奖之后，我就一心希望能演全本《北地王》，可是一直没有机会。没想到来到杭州越剧院之后，终于圆了我这个梦。”而这次与郑国凤搭戏的，是王派传人、梅花奖得主陈晓红，两人再度呈现了徐王搭档的盛况。

９３岁徐玉兰为弟子捧场

连续3天，“蟒袍掩红妆”的巾帼须眉郑国凤，用特有的细腻情感，把这部骨子里非常“硬”的戏，演得既正气凛然又痛断肝肠，换得了观众的热烈掌声和疯狂叫好。而越剧表演艺术家、流派创始人徐玉兰、王文娟现场现身，更是引起轰动。

尽管已经９３岁，但徐玉兰看上去仍然精神矍铄、思路清晰。这次排演《北地王》，徐玉兰自始至终都十分关心，她表示，弟子们能排演全本的越剧《北地王》是她多年来的一大心愿。“这个戏用我们的行话来说就是‘硬戏’，没有花絮的情节，全靠演员的表演和演唱，演员在舞台上几乎没有休息的时间，而且是文武兼备，需要相当的力度和气度，非常累，所以这么多年没人敢再演。这次看了郑国凤的表演，感觉她进了一大步。”

对于爱徒的表现，徐玉兰基本满意，但仍催促郑国凤不能松懈：“郑国凤嗓子好，但还是要注意休息，唱全场十分考验唱功，最后的《哭祖庙》还是感觉嗓子的疲态了。”而郑国凤表示，自己在演唱表演方面有些太过用力，如今到了适当做减法的阶段，这部作品还有段精修细磨的过程。综合《新闻晨报》、《新闻晚报》等报道

□记者 张磊杰 通讯员 沈林佳

本报讯 昨晚，新编京剧《诗杰王勃》在宁波大剧院上演。看惯了才子佳人的清悠越剧，有板有眼的京韵京腔给甬城戏曲爱好者带来了不一样的感受。但记者也发现，宁波观众对京剧的喜爱程度远不及越剧，上座率清淡，而且陆续有人中途退场。不少观众表示，还是喜欢越剧的轻柔婉转。

昨晚的演出由山东省淄博市京剧院携手国家京剧院共同打造，著名京剧表演艺术家、国家京剧院导演高牧坤执导。讲述了唐初王勃才名鼎盛，因“宸游东岳颂”引龙颜大悦，被授予朝散郎，入沛王府为修撰。却因戏作“檄英王鸡”被逐出王府。数年后，王勃补任虢州参军，因恃才傲物被同僚所嫉，以匿杀官奴之罪下狱候斩。面对铁窗，王勃彻悟人生价值所在，终于在滕王阁上才惊四座，写就了千古不朽的名篇《滕王阁序》这一历史故事。

记者在现场看到，虽然因地域和欣赏习惯等原因，京剧的上座率不如越剧那般火爆，其中以中老年观众居多。

家住江东常青藤小区的周师傅年轻时曾在北方工作过一段时间，当时他就对京剧的唱念做打记忆深刻。“今天这出剧给我印象最深的是唱腔，高亢明亮，自然顺畅，可见演员的功底扎实。”周师傅边说手里还打着节拍。

另外，主角王勃的扮演者田磊也受到不少观众称赞，尤其是腰功、腿功过硬，脚底有根，腾挪稳健，很善于用水袖、髯口等手段，十分有感染力。记者了解到，田磊还是个８０后小伙，从王勃少年得志的神童演起，既要有小生的英气，还要有诗人的儒雅气，对其确实是一次挑战。

剧本方面点赞的也不少，“平常好好坐下来看京剧的机会比较少，这次完整看了一出戏，感觉剧情跌宕，可以说是扣人心弦！”一位观众如此评价。

本报讯（记者 梅薇） 昨天下午，鄞州越剧团新排的《荆钗记》在鄞州文化艺术中心首演，记者看到，现场上座率达到了九成。该剧导演、鄞州越剧团艺术指导余五一说：“这出戏扣人心弦、一气呵成，能抓住观众的心。”

南戏诞生于８００多年前的南宋时期，又称温州杂剧或永嘉杂剧。《荆钗记》是著名的四大南戏之一，自创作问世以来，便深受历代批评家的赞赏。

这出改编自经典南戏的越剧《荆钗记》尽管最后是大团圆结局，但用余五一的话说，“过程有些虐心也有些纠结。”一对青梅竹马的恋人因为误会，一个毅然投江自尽，另一个则发誓终生不娶。“这出戏故事情节跌宕曲折，需要坐下来静静地看。”余五一表示。

鄞州越剧团青年演员刘婕在剧中扮演王十鹏。值得一提的是，在今年７月举行的宁波市第三届青年演员大赛上，刘婕正是凭此剧中的《见娘》一折获得全场越剧类最高分。

《见娘》小官生很吃分量。事实上，在经过层层铺垫之后，到了此时，无论是演员还是观众，情感都渐渐达到了一个高潮。而当母亲告诉王十鹏，其爱人钱玉莲投了江时，王十鹏一屁股跌坐在地上，整个人仿佛失了魂魄一般，只是被旁人摇醒之后，一句“闻噩耗，心惊怖”带着哭腔慢慢地倾泻出来，瞬间攫取了现场观众的心，全场的气氛也沉浸在了悲伤之中，紧接着又是一个大爆发“问苍天，你何作此过”，字字泣血、肝肠寸断，赚得现场观众不少眼泪。

作为“老戏新演”的《荆钗记》，在赞美忠贞不渝的爱情之时，在人物性格、剧情结构等方面又赋予传统剧目现代风味，让观众纷纷拍手叫好。

本报讯 继舞剧版“十里红妆”、电影版“十里红妆”之后，宁海的文化品牌“十里红妆”又多了一种艺术样式——宁海县越剧团另辟蹊径，把“十里红妆”搬上了越剧舞台。记者昨日获悉，这部反映旧时浙东地区婚嫁习俗的原创古装越剧大戏《十里红妆·风雨情》即将于下月６日、７日在宁波逸夫剧院首演。

不求场面奢华，但求真情感人

创作一部“十里红妆”题材的戏剧作品，这个想法在宁海县越剧团团长胡利民的心里，其实已经酝酿１０多年之久了。“１０多年前，十里红妆名气并不大。”胡利民说，“只是最近几年，十里红妆越来越火，被拍成了电影，也被搬上了舞台。”

宁波市歌舞团的一部舞剧《十里红妆·女儿梦》曾让观众为之震撼，珠玉在前，胡利民坦言，想要超越这部舞剧“是不可能的事”，但是，“我们可以扬长避短，越剧版‘十里红妆’没有奢华的场面，我们要传递给观众的，是‘十里红妆’背后的那份人间真情、人间大爱。”

剧情生动曲折，期待吸引观众

“一台戏一定要有动人曲折的故事情节，这样才能吸引观众。”越剧《十里红妆·风雨情》的编剧、我市著名剧作家杨东标深谙“故事性”对于一部戏的重要，他拿张艺谋的电影作比，“老谋子的新片《金陵十三钗》之所以广受好评，讲了一个好故事是一个重要原因。”

为讲好“十里红妆”的故事，杨东标历时两年，数易其稿。他坦言，因为没有典型的原型故事及人物，这部戏并不好写，“现在的故事内容其实是从多个片段式的民间流传故事中提炼出来的。”

记者了解到，越剧版“十里红妆”讲述宁海旧时一户人家的两个女儿与一套红妆的故事，全剧集主人公的身世之谜以及爱情、亲情、友情于一体，剧情非常曲折、动人。“其实一件红妆就是一个故事，故事里有阳光，有风雨，有人间的真情大爱。”杨东标说，“我希望越剧版能呈现给观众一个独特的‘十里红妆’。”

宁海人写宁海人演的“十里红妆”

胡利民用一句话概括了越剧版“十里红妆”的特色，“宁海人写宁海的十里红妆，宁海人演宁海的十里红妆。”

该剧编剧杨东标是宁海人，演员也全是宁海县越剧团的。“我们的主演吕娅娜是吕派花旦，曾获‘越女争锋’十佳优秀花旦奖、第二届中国越剧节‘十佳新秀奖’。另一位主演潘菊红也曾多次获得浙江省戏剧节优秀表演奖。”胡利民介绍说，“十里红妆是宁海的一张文化名片，宁海对十里红妆的研究成果已经达到一定的高度。我们想尽自己的能力，把这部大戏排好、演好，让它成为剧团的一个保留剧目，成为宁海的一张文化名片。” 

本报记者 梅薇

本报讯 由中国广播电视协会主办的第八届全国电视戏曲“兰花奖”颁奖典礼昨天在河南郑州举行。作为中国电视戏曲最高级别的专家奖，鄞州越剧团选送的廉政越剧《富贵荣华》荣获二等奖，这是该团第二次问鼎该奖项。

《富贵荣华》讲述了一出真龙天子微服私访的中国式传奇，演绎了一场“王子与灰姑娘”童话般的浪漫，在诙谐幽默中轻快地阐述“肃贪”的严肃题材。此剧目前已成为鄞越的常演剧目，其在苏、浙、沪一带上演了70余场，市场收益１００万余元，是叫座又叫好的看家戏。

浙江是越剧大省，对于鄞州越剧团来说，上有小百花、浙江越剧团，下有鄞州区数百个民营越剧团（班）。就是在这样的市场环境下，鄞州越剧团秉承着越剧根植民间的文化精神，坚持改革创新的艺术探索，精益求精，在市场上开拓出了新路。

“老百姓爱看什么戏，我们就演什么戏”——这样的定位使得剧团对演出剧目进行严格的把关。而鄞州区开启“天天演”文化惠民工程后，鄞州越剧团更将其视为机遇和挑战。仅在今年，鄞州越剧团就演出１９４场，其中在农村演出就有１０６场，并推出了《状元与乞丐》、《一缕麻》等新戏，深受戏迷追捧。２０１１年反串越剧《玉堂春》的推出，更是成为其年度演出率最高的戏。该剧从农村到城镇，更赴沪演出，口碑和市场双双表现杰出。

通讯员 柳丹