嵊州越剧团最近在沪演出的 新剧目《柳永与虫娘》，从一开始 就营造出绚丽多彩、充满诗情画 意的氛围，并由此展开了一段让 人回肠荡气的故事。$$ 越剧界目前都在为剧种的发 展进行思考和探索，许多新剧目 的创作排演往往带有探索和实验 性质。探索不应该只是一种模式， 而应该多样化为好。探索的成败 得失，要靠实践来检验，要看是 否能赢得观众喜爱和经得起艺术 科学的追问。《柳永和虫娘》的 主创人员从剧本创作到二度创作， 定位于张扬越剧本体的特色和优 势，力求做到越剧化、诗意化、 个性化。$$ 这出戏是历史故事剧，讲述 的是北宋时期有“千古词状元” 之誉的柳永与乐伎虫娘间的感情 纠葛及其跌宕命运。柳永是中国 文学史上一位有重要地位的词 人。把这样一位人物搬上越剧舞 台，有新意，也有难度。编剧懂 得这一道理，知道观众感兴趣的 是活生生的人物及其性格和命 运，是人物间的矛盾冲突和感情 纠葛。于是，编剧对史料中的记 载加以选择、提炼和融汇，展开 艺术想象，编织出波澜起伏的情 节，着力揭示出人物的内心世 界。柳永原名柳三变，编剧表现 柳永的人生轨迹，就紧紧围绕这 “三变”：“一由书生变为浪子； 二由浪子变为状元；三由状元变 为词人。”这几个“变”中既有 外部环境的因素，又有柳永内心 深处激烈的矛盾、痛楚和无奈。 如第五场柳永高中，正在得意之 时，皇帝下诏革去他的新科状 元。柳永欲游走天南地北，再制 新词，虫娘决定与他同行。按 说，戏到这里似乎可以结束了， 但后面却急转直下，因为虫娘要 走不那么容易，于是在柳永、虫 娘、晏珠三个人物之间又发生了 动人的故事，结局更是出人意 料。$$ 对于越剧观众的欣赏习惯来 说，情节的生动性和人物的感情 纠葛是重要的。但这出戏并不是 一出单纯的情节戏，也没有停留 在缠绵的感情层面。剧作的亮点 是对人物的刻划。戏里的柳永， 性格具有多面性。作为一名宋代 词人，他带有那个时代文人共同 的特点；但他感情特别丰富，经 历也多坎坷，与社会下层有较多 接触，内心活动就有更斑驳的色 彩：“也爱脂粉，也恋官场；也 读孔孟，也逛柳巷；也弹琵琶， 也敬三皇；也重功名，也喜清商； 晨习经史向鸡窗，夜填新词就进 乐坊。”这段唱词是柳永的自白， 也是他性格的写照。戏里的虫娘， 与敫桂英、杜十娘不同，她既有 过人的音乐才华，又有见识，性 格独特。$$ 这出戏的品位和风格与精心 的二度创作有很大关系。$$ 导演沈斌，是上海昆剧团的 一级导演，曾执导过数个剧种的 许多优秀剧目。他在执导《柳永 与虫娘》时，确立的一个原则就 是守住越剧的“根”。什么是越剧 的“根”呢？他认为就是越剧本 体的特色和规律。因此他在处理 叙述方式时注意主线清晰，脉络 清楚，娓娓道来；在风格定位上， 注意雅俗共赏，以情动人，求真 求美，甚至不妨有些唯美。对流 派，首先是尊重，没有流派观众 不认帐，同时又不套用现成流派， 而是根据人物感情适当变化。这 样既能满足老观众，也能吸引新 观众。