现在我们已经无法见到王羲之的真迹了，所谓王羲之的作品，都是唐代以后的摹本，这些摹本成了分析王羲之书法最为重要的文本依据。《兰亭序》作为天下第一行书，我更看重的是作品本身带来的书法审美与创作的影响。《兰亭序》独特的书写语言，形成了独特的审美范式，本文从尖锋用笔的角度对它作更细致的分析，并仅以冯承素摹本，世称“神龙本”作为分析的文本。

天下第一行书《兰亭序》，它的每一个角落都承受着世人重复的扫描，似乎已无多少新意。提出《兰亭序》尖锋用笔的观点源于当代先进的印刷技术，以及多年来对王羲之书法不同时期的分析。《兰亭序》冯承素摹本，此本高24.5厘米，长69.9厘米，指头大的字，很多笔画细节肉眼无从察看。当代数码科技将《兰亭序》成倍成倍地放大，原先细致入微的笔触得以清晰地展现。这些细节的品读，为《兰亭序》审美的深化带来了可能。

尖锋用笔，就是充分调用笔尖的锋毫，并由细细的锋毫引发的独特的笔势。我们通常将笔毫划分成笔尖、笔肚、笔根三部分。尖锋就是指毛笔前端的三分之一，甚至指向笔毫的顶端处。

从《兰亭序》文字内容中，可以看出写于永和九年，王羲之51岁，在他不到60岁的寿程中，已属人生晚年，经历了大半生的书写锤炼，技术已是炉火纯青了。王羲之中年阶段的果敢、率性到晚年逐渐走向平和与精微，从他的《平安帖》、《何如帖》、《奉橘帖》开始，就是王羲之的创作中期走向晚期的过渡风格。此三帖用笔比中期更为精致化，结构更为精准，为《兰亭序》经典的出现奠定了坚实的基础。

王羲之中期对提按用力的把握和提按产生的节奏感的微妙体会，使他形成独特的“一拓直下”的笔法，这种笔法成为他这一时期主体的书写语言，比如《丧乱帖》、《二谢帖》、《孔侍中帖》、《频有哀祸帖》等都成为这一时期的代表作。这一时期成熟的书写语言，也使他的行草书从早期简约的用笔动作走向了丰富。早期的《姨母帖》、《行穰帖》，多少还带有民间行草书的书写特征。其中《行穰帖》从书写的风格看，也应该是早期向中期过渡的作品风格。

站在笔法的角度纵观王羲之书法演变的过程，王羲之的笔法用锋由粗率不断走向精微，《平安帖》、《何如帖》、《奉橘帖》作为《兰亭序》尖锋用笔的前奏，到了《兰亭序》，王羲之将尖锋用笔推向了历史的极致。

首先，我们察看《兰亭序》尖锋起笔入纸。

当我们把《兰亭序》放大几倍后，长长的尖锋入纸的线条就清晰起来，可参考由吉林出版集团有限公司出版的8开本。这样长长的尖锋入纸是其它任何作品都不曾有过的，并且几乎每个字的每一个独立笔画都是用尖锋入纸。这跟他中期的《丧乱帖》、《频有哀祸帖》不一样，他中期也尖锋入纸带有侧锋“切”的动作，然后再摆正笔锋。所以中期的行草书入锋的尖细的线条很短。侧锋入纸后笔向下铺的力量大，转折处多方折，所以用笔多干脆利落。由此考察王羲之行草书的书写过程中，早期像《姨母帖》这样带有篆籀意味的用笔，可能会有像《书法有法》中论述到的“转指”捻管的动作。《兰亭序》更重用锋，长长的尖锋入纸后要行走一段再渐渐加力，使笔画慢慢变粗起来。所以《兰亭序》动作要比王羲之中期的用笔速度更为缓和，对笔锋的体会比中期更为在意。《兰亭序》对笔尖上锋毫的体会很细腻，这种敏感的体验贯彻到《兰亭序》整体的行笔过程，并非仅仅在起笔阶段，他的起笔、运笔到收笔都对笔锋有特别的关注。

其次我们看《兰亭序》尖锋运笔与调锋。

很明显，《兰亭序》的点画形质要比王羲之的其它作品丰富，特别是在行笔转折处方圆结合，笔与笔之间的映带自然而流畅。这些都不同于他中期作品的果敢。《兰亭序》行云流水的走笔，偶尔带有中期累积的方折爽劲。由长长尖锋入纸后逐渐加往下按的力量，这种尖锋行笔形成的笔势舒展，行笔得也很精致、干净。尖锋的笔势在运笔中也容易构成精准的结字。很多作者在解读《兰亭序》用笔时，常强调迅急，由快产生单一笔势，然而由于过快地用笔，笔与纸之间产生的摩擦一掠而过，失去了调控之下的笔与纸自然生发了蕴藉与从容的风流。当然也不能太慢，《兰亭序》运笔的快慢是由笔势的映带和驻锋发力的节奏形成的。

我们再看看《兰亭序》收笔。

在《兰亭序》的收笔里，有一半的笔画是尖锋状态的收笔，很多收笔其实就是另一个笔画的起笔。这种收笔就是一种笔势的延伸，最终呈现的线质也是长长的尖锋形态。点画形态虽然已停止，但内在的笔势和空中的力量才刚刚开始。所以白砥在《王羲之书法解析》中论述了锋尖使牵带成为了可能：“王羲之通过对锋尖的有效利用，不仅使点画之间的时间性加强了，同时使上下字之间的关系更为密切了。”尖锋收笔，映带成为了下一个笔画的起笔，特别是单字内部的笔画映带，更见锋势的连贯。《兰亭序》单独成字，上下并不连带，但给人一气贯之的感觉，这与他的尖锋笔势的映带有很大的关系。《兰亭序》的收笔或含或露，多姿多彩。

《兰亭序》尖锋书写形成新的审美范式。

王羲之的作品，特别是在《兰亭序》之前，可见的墨迹文字书写，并无独特的尖锋意识与应用，在民间书写里（楼兰残纸）和汉简草书都没有发现对尖锋自觉的书写意识。可以肯定《兰亭序》的尖锋起讫的用笔使得每一次点画成形更为完整，同时尖锋的应用在书写中必然趋向于细致与精微。尖锋入纸动作要求准确精到，入纸后在运笔过程中稳定而自由的调度，都必须对锋尖精准地把握。《兰亭序》经历了王羲之大半生的书写体验后，对笔锋的表达能力越发老到。隶书以笔肚铺毫为运笔的方式，篆书裹锋用笔方法，以衡定缓和的发力带动行笔。篆、隶创作以及在隶书运笔方式展开的汉简草书，对尖锋的要求并不很高。

尖锋笔法在王羲之的行草书创作里，成为了他一生书写发展的方向。可以说，王羲之书法风格的变迁与发展就是对尖锋体验的发展。从早期的《姨母帖》起笔处于裹锋状态到中期《二谢帖》、《丧乱帖》等尖锋入纸后下切直行的“一拓直下”笔锋的意识出现，到中后期《平安帖》、《何如帖》、《奉橘帖》强化对锋尖引导下的精致，再到《兰亭序》长长的尖锋入纸，并以此形成运笔动力导向，把尖锋用笔带到了极致。

《兰亭序》是王羲之对尖锋笔法的提炼与实践杰作，尖锋入纸，笔尖在纸面形成的细尖的锥面在运笔中各种使转、提按带来了很大的自由空间，它的受力面小，使笔画的可塑性增强。通过对笔锋运行中提按、回转，很容易使笔锋回到中锋的状态。笔画的连带为中锋状态下连续书写带来更多的便利，这也是一改章草笔势独立的新笔法。从笔法史上看，《兰亭序》将笔锋应用带到了新的历史高度。《兰亭序》和王羲之的其它经典作品一起构成了“帖学”的源头，同时也构成士大夫书法创作核心的审美范式。这种审美范式，主要指王羲之的尖锋运笔独特笔法形成的精致、健朗的审美特征。

本报讯（记者陈洁）日前，由市政协冯月根著述的《吴江佛教史迹》一书，由现代文化出版社出版发行。94岁高龄的著名国学大师南怀瑾先生为封面题签，市政协主席鲍玉荣为该书作序。

该书分为10章，共约18.6万字。作者对吴江佛教文化作了详尽阐述和系统梳理，全面反映了吴江佛教文化的渊源、历史变迁和现实风貌，描摹了吴江城乡各地主要佛教遗迹及历代吴江籍知名高僧、居士的事迹。全书征引文献广博，重点突出，纵观古今，内容翔实，图文并茂，语言优美，文史兼顾，具有通俗性、学术性、知识性、可读性等特点，是一部地方史籍类志书。作者冯月根对传统文化颇有研究，尤其是近几年来，他重点考证了吴地佛教文化发展历史，更充实了吴越文化的研究内涵。

本报讯（记者方芳）日前，从苏州传来消息，我市评弹团和红楼越剧团在庆祝建党90周年苏州市舞台艺术优秀剧（书、节）目展演中分别获书目奖和节目奖。这是我市剧团近年来首次在苏州全市专业和民营剧团的展演中获奖。

吴江市评弹团成立于1961年，上世纪80年代，该团红遍江浙沪地区，后因经济大潮的冲击，评弹事业陷入低谷。在市委、市政府的重视和支持下，近年来该团发展蒸蒸日上，专职演员从2005年的2名发展到现在的6名，今年还将补充新生力量。目前这些演员们不仅长期坚持在江浙沪的各个书场演出，还经常免费到各社区、乡村送上评弹节目。

今年新成立的吴江红楼越剧团是民营剧团，有10多名年轻演员。他们出于对艺术的热爱，组建了越剧团，常年在同里退思广场演出。

本次获奖的节目是评弹长篇选回《西厢记·拷红》和越剧选段《忠魂曲》。红楼越剧团演员沈筱琴、夏巧玲还获得了优秀表演奖。

我们学校有个越剧班，我就给你讲讲我在这个越剧班的生活吧！

上自习课的时候，音乐老师进来了，手拿一个小本子说：“学校最近开办了一个越剧班，免费的，谁要参加？”“哗”的一声，许多小手像雨后的春笋一样，高高地举了起来。

音乐老师挑出了我、屈文静、袁心怡三个在音乐方面表现较突出的学生，让我们下个星期二最后一节课去音乐室。

很快，星期二到了。在音乐室，一位面容和蔼的阿姨正站在讲台边，笑眯眯地看着我们。后来上课才知道，她就是教我们越剧的吴老师。她可是学校特聘的越剧指导老师哦！我们要学的第一首曲子便是《天上掉下个林妹妹》。

第一次感受到越剧的温柔，我们陶醉了。后来又来了一位范老师，在她的指导下，我们又学会了《兴冲冲奉命把花送》、《我家有个小九妹》、《金玉良缘》等经典越剧选段。我现在越来越喜欢唱越剧了，因为我唱得好，老师让我在“六一”儿童节上表演，还让我参加同里的戏曲表演，我的信心和勇气增添了不少。爸爸妈妈都说我像个小演员呢！

越剧就像我生活中的调味料，让我快乐，也能给大家带来欢乐！

（指导老师：金家坝小学 戴芳芳）

本报讯（记者易彧）金秋十月，丹桂飘香，在秋高气爽的季节里，金家坝小学少儿越剧班正式开班啦。前天下午，学校58名学生在参加完少儿越剧班开班仪式后，兴味盎然地首次投入了越剧的学习。

以书法为主要办学特色的金家坝小学，多年来一直重视学生的素质教育。“书法艺术的遒劲、灵动、隽永与越剧文化的精髓是相通的，能让学生们更好地传承更丰富的中国文化。”校长徐根泉介绍说，越剧在吴江曾经辉煌过，目前也还有不少优秀的越剧演员，去年吴江第一家注册成立的民营越剧团红楼剧团又给越剧迷们创造了舞台。把这文化传承下去，也是学校对学生进行素质教育的一项内容。为此，学校专门聘请了国家一级演员、南京戏剧学院老师唐悦为学生们授课。相信学生们在专业老师的指导下，一定会爱上越剧、唱好越剧，把这一文化发扬光大的。

据悉，从本周开始，学校越剧班将每周二上课一次，唐老师也将坚持周周进校、周周执教。

本报讯（记者邱纳）越苑缀英，雅韵传声。11月30日，“联通杯”吴江市第七届戏曲艺术节沈红英（戚继仙）越剧戚派艺术专场将在吴江人民剧院开唱。这也是吴江人首次举办越剧个人专场演出。

此次专场演出主要分为《师生情》、《母女情》、《伙伴情》、《梨园情》、《姐妹情》和《雅韵传声》等六大部分。吴江市吴越艺术院院长沈红英将在专场中演出以戚毕为主的经典折子戏，它们是《婚姻曲》、《血手印·花园会》、《白蛇传·合钵》、《梁祝·十八相送》和《玉堂春·苏三起解 》。

据了解，沈红英出生在吴江铜罗，她的母亲姚珠凤是一位能唱喜演的越剧迷。姚珠凤自己是唱小生的，有心培养女儿演花旦。沈红英从小就受母亲的熏陶影响，耳濡目染，最早学唱的便是越剧。

沈红英艺名戚继仙，越剧流派戚派传人之一，现为吴江市戏剧家协会理事。1982年，沈红英赴上海拜戚雅仙为师并获得真传，成为戚派传人。越剧界众前辈这样评价：不管是唱腔、身段还是扮相，沈红英在各方面都与戚雅仙老师年轻时相当神似。在戚雅仙的悉心指导和沈红英自身的努力下，沈红英的越剧功力大增，在吴江、苏州、江浙沪等各级各类大赛中斩获奖项。

据悉，此次专场演出由市委宣传部、吴江市文广新局、吴江市文联主办。届时，上海著名表演艺术家及著名演员蔡正仁、毕春芳、周志刚、丁小蛙、傅幸文、杨童华及吴凤珍（毕继芳）等将到场献艺。

本报讯（记者陈洁）昨天下午，由吴江市委宣传部、市文广新局、市文联联合举办，吴江文化馆、平望文体站承办的吴江市大型戏曲专场惠民巡演的首场演出在平望镇新世纪影剧院举行，吴江市吴越艺术院成立以来排演的首部越剧大戏《玉堂春》隆重上演。

吴江越剧名角沈红英、吕苗茜、范凤英、夏巧玲等还给观众们带来了《游园》、《关庙重会》、《苏三起解》等名唱段，精彩的演出受到了平望居民特别是中老年人的热烈欢迎。

图为演出场景。（周君君摄）

灵活优美的身段，委婉动听的唱腔，灵动清澈的眼神……眼前这位就是我们的戏曲达人何桂英，一名在市区某商场工作的普通营业员，一位47岁的酷爱越剧的中年妇女，一个追逐梦想20多年的戏迷。

她没有经过专业的戏曲训练，却能把几曲老百姓耳熟能详的越剧唱出专业味来；她在表演时穿着便装，却能把戏中的感觉表现得淋漓尽致。“有梦就要展示出来。”何桂英说。

何桂英年轻时候住在吴江农村，她说，唱戏是她年轻时最大的爱好。1992年，何桂英报名参加了吴江市“垂虹之春”杯第四届戏曲大奖赛，并获得了第三名，那时正是她风华正茂的时候。“我从来没有系统地学习过越剧，都是边看电视边自学，自个儿慢慢琢磨着唱的。”何桂英说，“年轻时候的我，梦想就是成为一名戏曲演员，但因为生活环境的关系，最终没有实现自己的理想。”

何桂英在戏剧的道路上并不顺利。她告诉记者，由于她出色的嗓音条件，曾经被吴江市越剧团选中。当时越剧团给了她三天考虑的时间，但母亲一直没有同意。何桂英说，那时候一家人在农村承包着鱼塘，家里人口少，还有很多田地，母亲怕她出去唱戏后鱼塘没人打理，田地没人耕种，于是何桂英只能放弃了那次难得的机会。后来就结婚、生子，家里事情更多更繁杂了，这个梦想便一下子搁置了20多年。

最近几年，农村的房子正好拆迁，何桂英离开了原来的鱼塘，来到市区上班，生活也没有以前那么忙碌了。爱人看到何桂英这么多年来一直没有放弃对戏曲的爱好，于是就在家里专门置办了一套卡拉OK音响设备。工作之余，何桂英总要在家里唱上一两个小时。身边的朋友们听见了，都夸她的声音好，身段也好，鼓励她参加比赛，走上舞台展现自己。

“我给自己准备了一套专业戏服，表演时我就会穿上它。”何桂英说，她今后会多参加一些比赛，多与戏友们交流心得体会。为了更好地学习越剧，培养自己的业余爱好，她还准备请一位专业老师来指点一下自己的身段。“现在生活条件好了，把我的越剧唱出来给大家听，我很开心，也算是圆了我年轻时候的梦想了。”何桂英笑着说。

本报讯（记者陈洁）从现在起，吴江的五所小学都会响起小儿拨弄丝竹管弦和学唱戏曲的声音。昨天，位于松陵、盛泽、桃源、七都的五所小学作为戏曲示范学校统一开学。来自江苏省戏剧学校的老师将对口进学校进行每周一次的辅导。

这五所学校将分别组织三四十名小学生，针对特定的戏曲种类进行学习。松陵镇第一中心小学学的是评弹，松陵镇第三中心小学将学习锡剧，盛泽中心小学学习京剧，桃源青云小学学习越剧，七都中心小学学习昆曲。

据了解，此项学习规划目前暂定三年，每周五由省戏剧学校结对老师进学校辅导半天，这些辅导老师大多是国家一级演员，拥有丰富的舞台实践经验和教学经验。在戏曲教学中，各学校将配备指定音乐老师进行协助教学。

松陵三中心校长石炳荣表示，学校教学内容添加戏曲部分，有利于丰富校园文化，提升艺术教育水平，学生和家长都比较欢迎。

此外，经吴江与江苏省戏剧学校协商，双方确立长效战略合作机制，吴江成为省戏校辅导基地之一。省戏剧学校派出的戏曲老师，除了每周半天辅导小学生外，还将抽出半天时间对吴江众多各门类戏曲票友进行有针对性的培训，从而提高吴江各层次戏曲表演和欣赏水平。