王羲之草书与中国草书的发展

作者： 陈仲明  来源：南京师范大学 年份：1988 文献类型 ：学位论文

描述：王羲之草书与中国草书的发展

唐太宗书法研究

作者： 魏茂军  来源：山东大学 年份：2009 文献类型 ：学位论文 关键词： 尽善尽美  扬羲抑献  篆隶古法  《兰亭序》 

描述：宗有时是不统一的。其在文学上一方面主张文学的政教之用，主张南北融合文质彬彬的文学理想，同时却倾慕于辞采繁富的陆机，个人又喜欢作“宫体诗”。其于书法上提出“尽善尽美”的批评标准，推崇王羲之为“书圣”。但却由于酷爱《兰亭》，加之书学虞世南 ，最终书法的个人面目接近其所贬抑的王献之，终至于为后人所诟病。宋代米芾曾言“唐太宗书窃类子敬，有何等相似”。 对于唐太宗的“扬羲抑献”，以及其所酷爱的《兰亭序》，后人多有非议。一是，贬献不符合事实，如宋代米芾《书史》就认为：“太宗力学右军不能至，复学虞行书，欲上攀右军，故大骂子敬耳。”。近人沈尹默先生以为：“这样的论断是十分不公允的，因其不符合于实际，说子敬字体稍疏（这是与遗少相比而言的），还说的过去，至于用枯瘦拘束等字样来形容它，毋宁说适得其反，这简直是信口开河的污蔑。”； 二是，《兰亭序》的审美风格造成了人们对真实王羲之的误解。今人杜萌若先生认为“有了《兰亭序》，于是王羲之就隐没了”。 对于这两种非议我个人是同意《兰亭序》的消极影响的，也就是说从某种意义上帖学的最终命运是败在风格异化的《兰亭序》！ 唐太宗以“尽善尽美”的批评标准来评论王献之，其言论并无过激之处，“枯树”、“饿殍”、“拘束”、“疏瘦”，可谓直重要害。“兼斯二者，固翰墨之病欤！”， 此病实导源于王献之书法中对篆隶古法的抛弃。潘伯鹰的《中国书法简论》中有一篇文章《褚书何以能继承右军》认为，有这样三点：一是，由于他是王右军的最精深研究者；二是，由于他是王右军隶法的最显著继承者；三是，由于他继承了右军的创新精神。这三点我们要极为注意，一是，只有是精深研究者，才可能发现学右军书，须从隶书入门得法。“元常专工于隶书，百英尤精于草书，彼之二美，而逸少兼之”，但右军能将隶法多所隐约，这是右军学古不泥古善于出新的方面。 “从王献之开始，书法史才真正进入了‘现代史’”。 我们认为“现代史”的意义正是篆隶古法的退出。 唐太宗的“文质彬彬”、“尽善尽美”的文艺观，以及“虚静”的创作观其价值是不言而喻的，然其个人在实践方面，由于个人及历史的局限性使得他并不能完全地贯彻其主张的这一文艺思想，这是令人遗憾的，这也恰恰暴露了唐太宗人性的复杂的一面，毕竟是“爱妍而薄质，人之情也！”。 关键词：尽善尽美；扬羲抑献；篆隶古法；《兰亭序》

《兰亭序》版本流变与影响

作者： 陈忠康  来源：中央美术学院 年份：2008 文献类型 ：学位论文 关键词： 兰亭序  版本  刻帖  真迹  拓本  临摹 

描述：清两个时期去梳理《兰亭》版本的呈现状况，着重于各种风格派别与制作方式的版本在历史中的流传与影响问题。第四章首先研究《兰亭》版本的形态变异特征，以及在刻帖方式下的艺术信息的流失问题；其次，探讨了《兰亭》版本中“二派说”的基本认识框架和“鉴真”与“求意”的两种鉴赏方式与态度。第五章研究在以刻帖为范本的学习方式中，人们如何感受刻本，如何调整学习策略，如何进行临摹等问题。通过《兰亭》这一经典名义下的所有图像的分析与比较，我们发现，当刻帖方式成为书法经典传承的重要中介时，必然给书法史带来极为深刻的影响。当经典以拓本面貌出现，成为学习、理解、感受书法的常规渠道时，由经典所构成的书法传统在慢慢地消蚀，这也是为什么以王羲之为中心的帖学传统在后期书法史传承中会严重衰落的原因。

宋人关于《兰亭序》的收藏与研究

作者： 陈红梅  来源：中国美术学院 年份：2009 文献类型 ：学位论文 关键词： 兰亭序  版本  收藏  研究  定武本  流传  真伪  优劣 

描述：亭续考》所录版本、《南村辍耕录》所录版本、其他文献资料散见版本五个小部分尽可能展现宋代版本全貌，对今天主要存世的十七种《兰亭序》版本进行述要，并对宋代众多的版本进行了初步的分类与分析。第二章主要是讨论宋人对《兰亭序》的收藏，通过对宋代收藏基础、流通方式的讨论，阐明了宋代收藏的成因与方式，并以御府、薛绍彭、苏家、米芾、游似、贾似道六家为例，通过六个小点来展现宋人对《兰亭序》收藏的具体情况。第三章讨论宋人对《兰亭序》的研究，与第二章阐述方式一样，采用姜白石、桑世昌、俞松、王柏、黄庭坚、曹士衮六个范例的形式来展现宋人对《兰亭序》研究的深度与广度。第四章主要归纳了宋人关于《兰亭序》收藏与研究中存在的关于《兰亭序》的流传、《兰亭序》文本、最近原帖的版本、《定武本》作者、鉴定真伪与优劣、品鉴方式与收藏目的，以及《兰亭序...

魏晋时期钟王典范性小楷风格及其流变

作者： 丁洋洋  来源：辽宁师范大学 年份：2008 文献类型 ：学位论文 关键词： 小楷  风格  钟繇  王羲之  王献之  巧拙  遒媚  流变 

描述：基本成熟时期的情况。根据历史文献与新出土的简牍互相参证确定早期遗迹中小楷的萌生。通过三国墨迹、吴简与钟书书风与用笔的对比确定钟繇正书之主的地位。通过魏晋小楷书风论述来论证钟王典范性小楷的艺术风格。通过师承、性格、学养、笔法、风格比较论证钟繇、王羲之、王献之的小楷风格。第二部分:魏晋时期钟王典范性小楷风格的流变。按段落展现唐以后小楷风格的演变。除了对重点书家、重要作品的影响进行分析外,对社会文化背景的作用也有所揭示。涉及到小楷的基本特征和内在继承因素对发展的影响、历代对小楷发展的理论要求产生的影响、小楷的风格的约束,等等。本文认为,魏晋时期钟王的小楷风格具有典范性,后世基本都是在这个框架下的追随与超越、突破。中国小楷书法的风格演变是由“拙”到“巧”到“拙”交替变化、循序渐进的演变...

“触笔”与王羲之书法

作者： 王祥北  来源：首都师范大学 年份：2009 文献类型 ：学位论文 关键词： 触笔  右军笺  笔法  简帛文书  演变  王羲之 

描述：羲之之前的书法史,早在篆书刚刚开始草化之时起,这个过程就已经慢慢萌芽了,随着书法的不断发展,这种笔法日渐成熟。本文主要讨论了两个问题。一,是对触笔形成过程的分析研究,通过对先秦两汉乃至魏晋时期所遗留下来的简牍、残纸文书以及刻石等文献的研究,我们清晰地看到触笔的形成和发展轨迹。同时,探讨了触笔与铭石书的关系问题,探讨触笔的进一步演变。触笔作为一个笔法,不是突然之间就产生了,而是与文字的发展有极大的关系,触笔随着文字的隶变过程产生与发展,并最终在王羲之手上得到完善以及大量运用。在这些历史文献中,有大量触笔的萌芽、雏形、形成和发展的信息,从而初步还原出触笔形成的历史过程。二,本文探讨了王羲之书法与触笔的关系,对王羲之书法中触笔的使用情况进行研究,试图找出王羲之书法前后分期的确切年代及不同时代的...

传承与创造

作者： 许静  来源：南京艺术学院 年份：2008 文献类型 ：学位论文 关键词： 《千字文》  王羲之  智永  传承  创造 

描述：的必要课题。其历史跨度很大,从《千字文》书法的诞生一直延绵至今。本文通过揭示这一现象的起始经过,重点研究智永对王羲之笔法和结字法的创造性传承,以及后世书家通过《千字文》来继承王羲之经典,并发挥自己能量,创作出具有鲜明自我风格的《千字文》作品,进而影响各历史时期书法发展的态势。《千字文》书法就是书法史的一个缩影,从中我们可以感受到书法经典在传承中的创造、创造中的传承。二者交相辉映,共同绘制了一幅《千字文》书法的历史巨卷。

东晋“新体”书法成因研究

作者： 杨涛  来源：中国艺术研究院 年份：2010 文献类型 ：学位论文 关键词： 新体  旧体  魏晋  思想潮流  政治因素  文化风尚  工具材料  世家  王羲之 

描述：言、结语、附录外,正文由七章组成。 第一章是对“新体”的概念进行定义,由此指出区分于“旧体”的标准是草、行、楷字体中是否具有篆、隶属性,有之则是“旧体”,无之则为“新体”。并且通过两者之间比较,说明它们不同特征、不同审美之中又存在着渊源上的联系。 第二、三、四章着重从当时大的社会背景上,分析研究给“新体”形成带来影响的诸如思想潮流、政治因素、文化风尚等方面因素。 魏晋时期,儒学的衰落、玄学的兴盛以及道、释等的共同作用下,所引发人的意识觉醒和个性解放,并由此带来书法的自觉与审美的变化,这是“新体”形成的思想基础； 而此时的政治因素,体现在诸如政体、政局等方面的,都直接或间接地为新书风的推行和地位的提升打下了坚实的基础,尤其当时政治背景下的“南迁”活动造成了历...

王羲之及其书法艺术研究

作者： 吕佳佳  来源：河北大学 年份：2008 文献类型 ：学位论文 关键词： 王羲之  书法艺术创新  影响 

描述：,“他以‘今妍’书风代替‘古质’书风,并以他独具特色的笔墨语言,成功地演绎了以魏晋风度为特征的时代精神。”(张海《时代呼唤中国书法经典大家》)成为历代书家包括日本等国在内的书家心慕手追的典范。 本文查阅相关资料,首先从王羲之生平、思想、时代、学书道路等方面入手,进行探索,以此作为王羲书法艺术取得辉煌成就的基础,有根有底,然后重点对王羲之在书法艺术上的创新及其书法对中、日书坛的影响这两个方面进行探讨。探究王羲之的书法艺术成就,离不开他的书法作品,本文以王羲之《兰亭序》作为重点进行分析研究并论及他的《快雪时晴帖》、《丧乱帖》、《十七帖》、《乐毅论》等代表性书作,由此得出如下结论：其一,王羲之以其流便妍美的书风取代了此前的古质书风,成为流传至今仍为人们通用的书体；其二,晋代书法,特别是东晋士人视尺...

心慕与手追──中古时期王羲之书法接受研究

作者： 庄千慧  来源：成功大学 年份：2015 文献类型 ：学位论文 关键词： 淳化阁帖  兰亭序  王羲之  接受美学  书法美学 

描述：為「神聖化的信仰」，甚至主張王羲之乃書法史上的「虛擬人物」，則又未免走入極端。本文以接受美學的觀點重探中古時期書法史的王羲之論題，將接受者的詮釋放入歷史的脈絡中重新交流，在真偽論辨之外，重新賦予新的研究內涵，全文共分六章：第一章「緒論」，說明本論文的研究動機與論題義界，在前行研究的成果上，歸納「接受美學」與「王羲之書法究」跨領域的研究方法，從接受者的對話、交流之中，釐析王羲之的典範意義。第二章「中古時期王羲之書迹的傳播與複本」，探析中古時期──六朝、唐、宋王羲之書迹被傳播的情形，分別從「觀看者」、「複製技術」與「複本」三層面進行論述。第三章「典範的建構──六朝時期王羲之書法接受探析」，從六朝語境中重新觀看《蘭亭序》，並藉由羊欣、王僧虔、虞龢和庾肩吾的書論對話，建構王羲之的「典範」意義。除了南朝，對於一般視為「王羲之未被接受」的北朝，與國祚甚短的隋代，也將一併分析王羲之被觀看與接受的情形。第四章為「典範的形塑──唐代王羲之書法接受探析」，雖然「二王典型」已被書法史視為同一書風類型，但唐太宗以「盡善盡美／枯樹餓隸」區分二者，使唐人關注於「二王」者為「趨異」而非「趨同」，本章將在「崇羲抑獻的語境構設」與「二王優劣論」分析此一主題。此外，唐人在觀看之外，以「永字八法」歸納王羲之用筆要訣，顯示唐人亟欲於典範的學習後新變為一己的風格，使典範得以衍嬗，造就唐代多樣化的書風，此一主題則以「唐人觀看王羲之書法」、「虞世南到懷素的書法接受衍嬗」、「永字八法的筆法模擬」三個層面進行解析。第五章為「再生的典範──宋代王羲之書法接受探析」，宋代王羲之書迹複本之傳播以《淳化閣帖》的「系列法帖」為主，然而由於米芾、黃伯思對於主導法帖摹刻的王著與《閣帖》的諸多批評，使「聚訟不休」的「閣帖文本」逐漸形成一種「接受成見」，本章以「再生典範」的觀點重探《淳化閣帖》在王羲之書法接受發展的意義，並以歐陽修、蘇軾、黃庭堅、米芾與宋高宗為「典範再生」的考察對象。第六章為「結論」，綜述研究心得之外，再說明可以延伸的相關論題。