本报讯(记者郭佳)不同主题的戏曲展演已成为国家大剧院的保留品牌。2月22日至3月16日,近一个月的“越剧艺术周”汇集了浙江小百花越剧团、上海越剧院、杭州越剧院、绍兴小百花越剧团、温州越剧团等名团,以及茅威涛、吴凤花、陈晓红、俞景岚等名家新秀,用新编与经典展现越剧的万种风情。
国家大剧院成立6年来,曾推出过纪念京剧大师杨宝森诞辰100周年纪念演出,昆曲“申遗十周年”的纪念展演,“看戏话三国”系列演出等戏曲主题的策划品牌。而此次“越剧艺术周”的剧目选择可谓匠心独具,既有用现代审美重新包装的骨子老戏,也有灌注时代精神的新编剧目。
其中打头炮的将是浙江小百花越剧团的《陆游与唐琬》。这部首创于1989年的当代经典,由“小百花”原生代领军人物茅威涛、陈辉玲领衔。茅威涛用特有的文人气质与诗人情怀塑造的兼具“铁马冰河入梦来”气概以及“曾是惊鸿照影来”情愫的陆游,已成为越剧舞台的经典形象。即将在大剧院上演的版本是在1989年老版本《陆游与唐琬》的基础上所完成的,删掉了“李盼盼”这条旁支线索,更加精炼诗意。
作为越剧周中唯一一部民国题材作品,改编自巴金同名小说的“青春版”越剧《家》,由上海越剧院的一众青年演员担纲。而温州越剧团的新编历史剧《大唐骊歌》,则是根据热播电视剧《大明宫词》改编,剧中吸收了莎士比亚戏剧和民族歌剧的表现手段,“歌队与舞队”的形式将首度出现在越剧舞台上。越剧经典中的经典《红楼梦》与《梁祝》,此次也将以老戏新演的形式重登台。“明星版”《梁祝》由江、浙、沪、闽等地的越剧院团联袂打造,届时七大主流越剧流派将联手演绎同一角色。越剧周的收官之作杭州越剧院版的《红楼梦》,将以敬畏经典、传承经典的姿态,结合曹雪芹原著,对原版越剧《红楼梦》进行调整,舞美和服装也更写意时尚。演员阵容全部由当年王文娟、徐玉兰版演员的嫡传及再传弟子担纲。
两个版本汇集越剧名家———
本报讯1962年由徐玉兰、王文娟主演的越剧电影《红楼梦》是中国戏曲史、中国电影史上公认的一座里程碑,46年过去了,当年的宝黛钗都已成为耄耋老人,而新一代的越剧名家也到了艺术的黄金期。日前,中央新闻纪录电影制片厂、北京华风气象影视信息集团联合上海越剧院以及众多越剧名角,依照舞台剧纪录片的形式,联合拍摄了两个不同版本的数字高清越剧电影《红楼梦》,将从5月9日起在首都电影院独家公映。《红楼梦》也将成为正式进入院线的第一部戏曲舞台艺术片。
两个不同版本的《红楼梦》分别是经典版和交响版,其中经典版定位在传承、交响版着重于创新。经典版恢复了1958年195分钟的演出版,将1962年拍摄电影时因时长删去的《劝黛》一段完整再现。全剧从黛玉进府讲到宝玉出走,片中演员大都是1962版《红楼梦》主演的嫡传弟子,也是各流派的领军人物。特别是扮演贾宝玉的郑国凤和扮演特别是扮演贾宝玉的郑国凤和扮演林黛玉的王志萍无论从扮相到唱腔都酷似当年的徐玉兰和王文娟。而交响版则以元妃省亲作为开场,以太虚幻境结尾,着重表现了贾府盛极而衰的过程,将西方交响乐与中国古典文学和传统戏曲完美结合。片中扮演贾宝玉和林黛玉的分别是“越剧王子”赵志刚和“袁派第一旦”方亚芬,曾在1989年拍摄的电影版《红楼梦》中扮演林黛玉的陶慧敏也将“重操旧业”扮演薛宝钗。
戏曲影片进入院线无疑是需要勇气的,经过上海、天津、宁波等城市的尝试,70万的票房给了主办方以信心。据悉,1978年,1962版电影《红楼梦》恢复公映时,北京地区最先公映的就是首都电影院,30年后,两部新版电影再次选择首都电影院放映可谓别具深意。5月9日,经典版将率先登场,一天三场连续放映10天;5月20日,交响版随后亮相,同样放映10天。除首映式外,票价将不超过50元。
用情真意切的吟唱与翩翩飘飞的水袖演绎郎君倜傥、佳人温婉,来自温润江南的缠绵情丝中又流淌出悲欢离合与人情冷暖……2月22日至3月16日,国家大剧院特别策划的“越剧艺术周”,汇聚了江、浙、沪七大越剧院团,用抛不完的水袖、舞不完的折扇戏里戏外共塑唱不尽的风雅江南。
人们印象中的越剧大都以悲剧爱情为主题,但此次上演的五部剧目爱情主题可谓各具特色,内容涵盖人文、民俗、家族、民国、历史等几大元素。其中浙江小百花越剧团的《陆游与唐琬》促成茅威涛、陈辉玲、董柯娣、洪瑛等名家再度温情聚首,一曲《浪迹天涯》开诗化越剧之先河;“明星版”越剧《梁山伯与祝英台》由吴凤花、陈飞、吴素英等“七大流派”联袂诠释浪漫爱情、蝶影翩飞;上海越剧院的新编越剧《家》,用吴侬软语深情吟唱不屈与抗争的青春挽歌;温州越剧团改编自电视剧《大明宫词》的《大唐骊歌》,演绎盛世大唐的华美跌宕与三生情缘;杭州越剧院的《红楼梦》则有郑国凤、陈晓红、谢群英三朵梅花邀观众一同入梦。
《陆游与唐琬》 破题材窠臼 灌注文人风雅
有人说,如果一个人一辈子只听一部越剧,则一定要推荐《陆游与唐琬》。这部首创于
1989年的当代经典,让越剧彻底脱离了江南民间那种带有乡土气息的“落难公子中状元,私订终身后花园”的窠臼,被灌注了浓浓的江南文人风雅气息。全剧特别之处在于融合了历史记载与风月爱情,特别是“小百花”原生代代表人物茅威涛以特有的文人气质与诗人情怀,塑造了一个既有“铁马冰河入梦来”气概、同时也有“曾是惊鸿照影来”温柔情愫的陆游。而这种人文精神又被放置在了一个诗意而唯美的环境中,被镶嵌到了一幅幅秀美的江南风情画之中,既美得婉约,又美得深刻。
代表唱段:《浪迹天涯三长载》、《咏梅 驿外断桥边》、《钗头凤》
明星版《梁山伯与祝英台》 老腔老调也动人
由江、浙、沪、闽等地的越剧院团联袂打造的“明星版”《梁祝》,汇集了当今越剧颇有人气的七大流派演员,多人共饰一角,流派唱腔同台竞放,在两个小时的时间内,将各流派神韵点到为止,展开一幅流传千年的爱情画卷。与《陆游与唐琬》中传递出的崭新人文精神不同,“明星版”越剧《梁祝》走的是传统路线,最原汁原味的流派唱腔加上越迷最耳熟能详的经典唱段,打的就是“老腔老调依旧动人”的传统牌。
吴凤花(范派)VS陈飞(傅派)
张小君(徐派)VS李敏(王派)
张学芬(尹派)VS王杭娟(戚派)
张琳(尹派)VS吴素英(吕派)
代表唱段:《十八相送》、《回十八》、《山伯临终》
新编越剧《家》 青春面孔本色 传递懵懂心态
改编自巴金同名小说的《家》,是此次越剧周中唯一的民国题材作品,越剧的“写意抒情”以及“男女合演”是全剧最大的特色。这部首演于2003年的越剧年代戏,当时的演员阵容是尹派的赵志刚、王派的单仰萍以及吕派的孙智君等当时的一众上越明星,此次则由青年演员担纲。值得一提的是,尹派小生郭茜云将反串饰演鸣凤。这些年轻面孔虽然不像原班人马更具票房号召力和舞台经验,但他们那种与生俱来的青春气息与懵懂的心态更符合剧中人物的年龄与性格。作为巴金诞辰110周年纪念演出,越剧《家》也将以悲悯情怀告慰现代文学大师的不朽风骨。
代表唱段:《梅林重逢》以及觉新、梅与瑞珏的三重唱
杭越《红楼梦》 中规中矩改良经典
杭越版的《红楼梦》被业内视作一部中规中矩、整洁大方的改良经典之作。演员阵容全部是当年王文娟、徐玉兰版《红楼梦》演员们的嫡传以及再传弟子,如徐派传人郑国凤的贾宝玉、王派传人陈晓红的林黛玉、金派传人谢群英的王熙凤,这杭越“三朵梅花”的同台飙戏无疑是最大看点。而在文本上则结合曹雪芹原著对越剧《红楼梦》剧稿进行了细致梳理。全剧时长超过180分钟,使得深厚文学内涵得以呈现。最为核心的音乐与唱腔设计,在保持流派唱腔基本不变的前提下,用新的音乐结构、主题和配器贯穿于经典唱段之中。
代表唱段:《天上掉下个林妹妹》、《读西厢》、《黛玉焚稿》、《宝玉哭灵》
温越《大唐骊歌》 缠绵悱恻中凸显帝王气派
根据《大明宫词》改编的《大唐骊歌》,去年才新鲜出炉。故事情节与冲突集中在薛绍、太平公主和她的母亲武则天,讲述了一个发生在盛世大唐背景之上“阴谋与爱情”的故事。导演在表现形式上吸收了莎士比亚戏剧和民族歌剧的表现手段,如歌队舞队甚至乐队的运用。同时根据演出场地不同还设计了两个演出版本——大剧院版和普及版。因为是盛唐时期的宫廷戏,所以全剧颇有帝王气派,更显厚重大气,同时剧情充满爱恨情仇,情感的冲击力超越以往。不过越剧的常规元素也没有被削减,诗情画意、缠绵悱恻都几近淋漓尽致。
文/本报记者郭佳